10 najboljših umetnikov Supermana vseh časov

(Zasluge slike: DC)

Supermanovi najboljši umetniki znajo s svojim delom priklicati veliko čustev. Konec koncev je morda eden najbolj priljubljenih likov ali zgodb, ki so jih kdajkoli izšli iz stripov, toda brez zvezdniških umetnikov, ki so delali na njem zadnjih 79 let, ne bi bil blizu človeka, kot je danes.

Od izvirnega umetnika in soustvarjalca Joeja Shusterja pa vse do sodobnih legend, kot je Frank Quitely, so skoraj vsi največji umetniki do okrasja stripov preživeli čas z zadnjim Kryptonovim sinom. Torej, v tem odštevanju gremo od prvega dne do danes in začrtamo 10 umetnikov, ki so se najbolj izkazali pri ilustriranju Človeka iz jekla. Od klasike zlate dobe do privržencev srebrne dobe in do nekaterih sodobnih presenečenj, imamo vse – celo umetnik, ki nikoli ni narisal stripa o Supermanu, je na seznamu.

Zato si oglejte naš seznam najboljših izvajalcev Supermana vseh časov, nato pa nam v komentarjih povejte, kdo so vaši najljubši izvajalci Supermana.

10. Ed McGuinness

(Zasluge slike: DC)

Ko je Ed McGuinness prvič prišel v strip, se nihče ni zavedal, kako dober umetnik Supermana bi lahko bil – niti umetnik sam. Ko pa se je v Metropolisu dotaknil filma 'Superman #154' iz leta 2000, so bralci v trenutku vedeli, da nas čaka nekaj posebnega.

Umetnik iz Mainea je začel s stripi in delal nekaj zelo drugačnega kot Man of Steel; risanje vampirele. Toda šele ko je začel delati na Deadpoolu, so ljudje začeli sedeti in paziti. Po delu na liku Wildstorm Mr. Majestic (ki je na nek način analog Supermanu), je McGuinness dobil priznanje, da se je sam lotil Človeka iz jekla z dvoletnim nastopom na Supermanu z Jephom Loebom v zgodnjih 2000-ih. Po kratkem naskoku na druge knjige se je McGuinness še enkrat vrnil k Man of Steel za Superman/Batman in nato kratek, a izjemen nastop na JLA Classified z Grantom Morrisonom.

Čeprav McGuiness od leta 2006 ni opravil nobenega novega dela s Supermanom, je njegovo delo z likom zelo cenjeno; zgodnji lok njega in Jepha Loeba je bil prirejen za animirani film Superman/Batman: Javni sovražniki, kot tudi več različnih linij akcijskih figur superjunaka, ki temeljijo na njegovem ekspresivnem delu. McGuinnessov Superman s kvadratno čeljustjo sledi dolgi tradiciji čokatih upodobitev Supermana, od Shusterja do Boringa do Bognadove. McGuinnessov slog za Supermana, ki ga pogosto piše Dexter Vines, je postal znan kot gladek in mišičast, kar daje Možu iz jekla vizualno estetiko, ki je tako močna, kot je zapisano v stripih.

9. Jose Luis Garcia-Lopez

(Zasluge slike: DC)

Garcia-López je morda najmanj znan med vsemi tukaj navedenimi umetniki, toda med umetniki in ljubitelji je eden najpomembnejših ilustratorjev Človeka iz jekla.

Španec se je sprva v stripih prebil kot črnilnik za Curt Swan in Dick Dillin, nato pa si je zaslovel kot umetnik, ki je v prvi vrsti delal naslovnice in izdajal licence za DC. Garcia-López je bil odgovoren za večino ilustracij, uporabljenih za Supermanovo blago v sedemdesetih, osemdesetih in devetdesetih letih, od škatle za kosilo do športnih copat, celo delal je ilustracijo Supermana za priljubljeno Got Milk? oglaševalska akcija.

V resničnih stripih je Garcia-López v preteklih letih naredil niz zgodb o Supermanu, ki so za mnoge ljudi vrhunec za ilustrirane zgodbe o Supermanu. Njegov štiridelni križanec Superman/Flash z Martinom Paskom v DC Comics Presents je postavil mejo za prijateljske dirke obeh likov, argentinski umetnik pa je v poznih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja posnel številne enkratne zgodbe za glavni naslov Supermana. DC jih je pred kratkim zbral v odlični knjigi z naslovom Adventures of Superman: José Luis García-López, ki jo je vredno izslediti.

8. Wayne Dolgočasen

(Zasluge slike: DC)

Ta član hiše slavnih je začel leta 1937, ko se je pridružil umetniškemu studiu Joeja Shusterja in Jerryja Siegla. Najet kot nekreditirani umetnik duhov v nizu naslovov dua, ko je njun lik Supermana leta 1938 skočil na vrh stripovske industrije, se je Dolgočasnemu hitro razglasil za duhovit Shusterjevo linijo. Boring je pet let delal pod vodstvom Siegla in Shusterja, preden ga je DC cherry izbral iz studia, da bi risal neposredno za DC in začel uporabljati njegovo ime. DC je Boringa združil s slavnim črnilom Stanom Kayejem in tako tvoril izredno ekipo, ki je sodelovala skoraj 20 let – predvsem na Supermanu. Potem ko sta Siegel in Shuster leta 1948 zapustila DC zaradi lastništva Man of Steel, je prihajajoči urednik Mort Weisinger Boringa postavil za enega od treh umetnikov, ki so definirali lik v 1940-ih in 1950-ih.

Prehod iz Shusterja v Boring v umetniškem slogu je bil bolj osredotočen na viteške in jeklene čeljusti klasične znanstvenofantastične elemente, ki spominjajo na Flasha Gordona. Boring, ki je Supermana ilustriral tako v stripih kot v dolgoletnem časopisnem traku, je Človeku iz jekla prežel občutek za stoizem in melodramo, ki je v marsičem prinesla zgodnje adaptacije Supermana na televizijo.

7. John Byrne

(Zasluge slike: DC)

Težko je slediti priznanemu umetniku, ki je definiral določen lik za eno generacijo. Toda John Byrne je storil prav to, ko je skočil iz Marvela v DC, da bi napisal, narisal in preoblikoval Supermana za moderno dobo. Več kot desetletje preden je Marvel pokazal sodobno različico svojih junakov v liniji Ultimate Comics, je Byrne posnel Ultimate Supermana, začenši z miniserijo Man of Steel iz leta 1986. Po tem se je Byrne z glavo potopil v linijo Supermana, hkrati pa je pisal in risal več serij, ki so v teku, ter delal na spin-off mini serijah in izvirnih grafičnih romanih.

Ko je govoril posebej o njegovih prispevkih k mitom o Supermanu kot umetniku, je Byrne prilagodil Supermanov kostum in popolnoma prenovil vizualne podobe številnih likov ter razčlenil izvor Supermana na način, ki je bil bolj prijeten za bralce. Skoraj vsaka priredba Supermana, pa naj bo to TV ali film, se je močno izposodila iz Byrnovega dela, od celotne scene, ki je bila posneta za Superman Returns, in ključnih elementov, ki se prikažejo v Smallvilleu. Scenarist Man of Steel David Goyer je poudaril, da je Byrnova upodobitev kriptonske kulture in vizualni elementi vplivali na videz in občutek Kryptona v filmu iz leta 2012.

6. Alex Ross

(Zasluge slike: DC)

Alex Ross je revolucioniral stripe in uresničil idejo veličastnih naslikanih stripov. Seveda so v preteklosti že obstajali naslikani stripi, a Ross je bil prvi, ki ga je pripeljal v mainstream in mešal enakomerno roko naslikanih platnic, kot je zlati ključ, z odločnimi pripovednimi odseki zaporednega umetnika. S svojo notranjostjo v Kingdom Come, več serijah Justice League, spregledanem Supermanu: Mir na Zemlji in nešteto naslovnicah, Ross prinaša vrsto vizualne slike, ki se ujema z veličastno naravo Človeka iz jekla.

Rossova upodobitev Človeka iz jekla je mirnega junaka spustila na zemljo in se izognila izklesanim potezam, ki so jih nekateri dali Supermanu. Bolj Jimmy Stewart kot John Wayne, a nič manj junak, Rossova upodobitev Supermana in drugih junakov je tem junakom prinesla spoštljiv pridih, a se tudi zavestno izogibala, da bi jih naredili v grške bogove.

5. Frank Quitely

(Zasluge slike: DC)

Ko izgovorite besedi Frank Quitely in Superman, vam na misel samodejno pride serija All-Star Superman in ne bi se motili. Toda to ni bilo prvič, da se je škotski umetnik lotil Človeka iz jekla. To se je zgodilo pet let prej z grafičnim romanom 'JLA: Zemlja 2'. Tam sta z Grantom Morrisonom postavila temelje Quitelyjevi upodobitvi Supermana, ki bi se dokončno uresničil v All-Star Supermanu in postal ključno besedilo Supermana v stripih, tako v pisni obliki kot v umetnosti.

Quitelyjev Superman je nadčlovek – brez dvoma – vendar ga v Quitelyjevem delu prikazuje polnega življenja in osebnosti, očitne v njegovih obraznih izrazih, pa tudi v govorici telesa, ki je razvidna na vsakem posameznem panelu. Od neumne slutnje njegovega alter-ega Clarka Kenta do tipa postave, številnih grimas, godrnjanja in fizičnega igranja Superman je upodobljen, je povsem prišel v glavo Človeka iz jekla in jo izžareval navzven.

Z vsemi velikimi idejami in daljnosežnimi nastavitvami JLA: Earth 2 in All-Star Supermana je Supermanu vedno uspelo obdržati trdno sedenje nog v realnosti – tudi ko je bila realnost nekoliko nespremenjena.

4. Dan Jurgens

(Zasluge slike: DC)

Za generacijo oboževalcev, ki je postala polnoletna v 90. letih prejšnjega stoletja, je Dan Jurgens umetnik Supermana. Mullet ali ne, Jurgens je videl Človeka iz jekla skozi življenje, smrt in ponovno rojstvo ter ujel duha Supermana, kot bi le malokdo drug. Kljub temu, da so ga takrat spremljali bodoči superzvezdniki, kot je Stuart Immonen, in veterani stripov, kot je Butch Guice, je bilo Jurgensovo delo za glavo in ramena nad ostalimi in se je izkazalo za bistvenega Supermana za tiste čase.

Dan Jurgens je postal najbolj znan po Supermanu po svojem delu v zgodnjih devetdesetih letih prejšnjega stoletja, na vrhu katerega je bila 'The Death of Superman', vendar je Minnesotan začel dolgo obdobje na liku že davnega leta 1987 z delom na letniku The Adventures of Superman. S tem se je začelo devetletno delovanje Jurgensa na različnih Supermanovih projektih, pisanje in risanje junaka proti smrti, zamenjavi, Doomsdayu (ki ga je ustvaril), pa tudi skozi Zero Hour, njegovo poroko, Marvelove junake in celo miniserije, ki mu nasprotujejo. Nezemljani.

Jurgens se je v zadnjih letih vrnil in zdaj znova piše akcijske stripe – in občasno celo posodi svojo roko za nekatere zadeve.

3. Max Fleischer

(Zasluge slike: DC)

Max Fleischer nikoli ni narisal stripa o Supermanu, vendar je svoj videz za vedno opredelil v stripih in širše. Max Fleischer je bil glavni mož animirane serije Superman iz leta 1941-2. Maxova upodobitev Človeka iz jekla je z njegovima bratoma Maxom in Davom pod imenom Fleischer Studios formalizirala številne še vedno tekoče elemente Supermana in junaku celo dala sposobnost letenja; do takrat je bil junak le sposoben skakati na velike razdalje, vendar je Fleischer prepričal DC, naj dovoli liku polne zmogljivosti letenja, da bi junaku dali bolj veličastno kakovost.

V 70+ letih, odkar je Fleischer delal na Supermanu, so tako različni umetniki, kot sta Alex Ross in Frank Miller, odkrito izjavili, da je animirana serija iz leta 1940 vplivala na njihove lastne upodobitve junaka. Leta 1985 je DC Fleischerjev animacijski studio imenoval za enega od petdesetih, ki so DC naredili velikega, velik del stila animiranih Timm-verzov Batman: The Animated Series in Superman: The Animated Series pa je navdihnil Fleischerjevo delo iz 1940-ih.

2. Joe Shuster

(Zasluge slike: DC)

Kako se lahko umetnik, ki je soustvarjal Supermana, uvrsti šele na drugo mesto? To ne vpliva na Shusterjevo sposobnost, ampak dokaz njegovega ustvarjanja, ki bi ga bilo mogoče toliko razviti.

Shuster je dal idejo o življenju Supermana, ki temelji na začetnih zamislih njega in njegovega dolgoletnega sodelavca Jerryja Siegla. Na začetku je bil lik zamišljen kot zlonamerni superzlobnež, ki je bolj podoben Lexu Luthorju kot Clarku Kentu, po letih razvoja pa se je lik približal svoji sodobni vizualni identiteti. Z mešanjem mitoloških junakov s hollywoodskim videzom in kostumom, primerljivim s cirkuškimi močniki in Flashom Gordonom, se je Shusterjeva končna vizija o tem, kaj bi moral biti Superman, prenesla skozi današnji dan z le manjšimi spremembami, narejenimi za sodobnost.

Zaradi slabega vida in pogodbenih nesoglasij z DC-jem je bil Shusterjev nastop na Supermanu, ko je leta 1938 postal priljubljen, razmeroma kratek; do leta 1946 je že končal risanje Supermana in se preselil v manjše publikacije. Številni umetniki, ki mu je bil mentor kot pomočnike med njegovim nastopom na Supermanu, so se sčasoma sami lotili Supermana, s čimer so ustvarili zapuščino za Shusterja kot ustvarjalca najbolj ikoničnega superjunaka stripov in izpilili bodoče ustvarjalce za njim.

1. Curt Swan

(Zasluge slike: DC)

Ime Curta Swana morda ni tako priljubljeno kot drugi umetniki, ki so tukaj omenjeni, kot so John Byrne, Frank Quitely in Alex Ross, vendar je Swan za mnoge ljudi najpomembnejši umetnik Supermana. Morda ni bil tako cvetoč ali stilističen kot drugi, a to je bil del njegovega šarma. Njegovi kolegi so ga med 40-letnim nastopom na Supermanu klicali tiho in v resnici ne išče pozornosti, a njegove mojstrske upodobitve Človeka iz jekla so postale in za mnoge še vedno ostajajo merilo, kaj bi lahko bil junak.

Swanovo delo se je odlično izkazalo v tem, da je vzelo tisto, kar so predhodili prejšnji umetniki Supermana, in ga združilo s surovimi navdihi, ki so ustvarili Supermana, in mešanjem v kopico osebnosti. Labod, ki ga je biograf Eddy Zeno poimenoval Norman Rockwell stripov, je bralce pritegnil v dogajanje z redkimi, a močnimi priznanji bralca Supermana, od žalostnega pogleda na naslovnici 'Whatever Happened to the Man of Tomorrow?' na vedno močan Superman pomežik – to moraš videti, da verjameš. Obstaja star pregovor, ki pravi, da so oči okno v človekovo dušo, a pri Labodu je uporabil celoten obraz, da je povedal zgodbo na povsem višji ravni kot večina drugih umetnikov tistega časa.