25 najboljših črno-belih filmov, ki jih morate gledati





Kinematografske inovacije niso to, kar so bile nekoč. Dandanes smo se navadili, da nas zaslepijo digitalni video, 3D, rotoskopiranje, snemanje pri 48 sličicah na sekundo ... in to, ko te v kinematografih polivajo z vodo. Toda to so le nekateri od nedavnih skokov in mej. Bili so časi, ko so bili ti napredki preprosti. Nekoč je bilo ustvarjanje BARVNIH filmov vrhunsko.

Sposobnost, da spremenimo izkušnjo gledanja filmov tako, da postanejo bolj podobni naši vsakodnevni realnosti, je bila osupljiva. Želite svetlo rdečo kapljico krvi? Končano. Ali cesta iz rumene opeke? Razvrščeno. Vendar to filmskim ustvarjalcem ni preprečilo, da bi se odločili, da bodo svoje mojstrovine posneli v črno-belo. Nekateri celo izdajajo posebne enobarvne izdaje - zdravo Logan! - ki dobivajo boljše ocene kot originalne, barvite različice. S tako veliko izbiro filmov sem jo zmanjšal na 25 najboljših črno-belih filmov, kar jih je bilo kdaj posnetih.

25. Pleasantville (1998)



Komična drama Garyja Rossa vrže nostalgičen pogled nazaj na črno-bele televizijske oddaje iz petdesetih let prejšnjega stoletja. Zvezdnici filma Tobey Maguire in Reese Witherspoon kot sodobna brata in sestre, ki se po tem, ko se vplete v klopi daljinec, znajdeta ujeta v enobarvni svet sitcoma Pleasantville. Bodo pobegnili? Bodo mislili, da ga bodo uničili in ostali? Z rekreacijo Americana iz 50. let prejšnjega stoletja ta spot, od mode do dekoracije scenografije, daje dodaten udarec postopnemu zdrsu Pleasantville v Technicolor. To je čudovito vizualno pripovedovanje zgodb.

24. Dvojna odškodnina (1944)

Skrivnost, spletke, dvojno križanje in vse to se dogaja v domnevno popolni idili predmestne Amerike. Ko je izšel Double Indemnity, so bili gledalci filmov deležni pravega presenečenja: povojna usodna ženska, ki ne bo vzela nič. Barbara Stanwyck se loti glavne vloge v tej adaptaciji romana Jamesa M. Caina. Kot zdolgočasena gospodinja opazi priložnost, da bi odšla od svojega moža, ko potrka prodajalec zavarovanj Freda Murrayja od vrat do vrat. Zaradi nizkih kotov, navidez neskončnih posnetkov in vedno prisotnega občutka pogube je ta film postal tako pionirski film.



23. Umetnik (2011)

To z oskarjem nagrajeno ljubezensko pismo nemi dobi kinematografov spremlja vzpone in padce filmskega zvezdnika Georgea Valentina (Jean Dujardin), ko odkrije, da se mora prilagoditi pojavu zvoka ali pa biti prepuščen zgodovini celuloida. Ves čas se zaljublja v nadobudno Peppy Miller (Berenice Bejo), katere kariera se še naprej krepi. To je čudovita rekreacija tiste dobe, od zaslonskih vmesnih naslovov do (skoraj) popolnega pomanjkanja kakršnega koli diegetskega zvoka. Poleg tega, kdo ne mara pokvarjenega filmskega mladiča?

22. Go Fish (1994)



Takratni dekleti Rose Troche in Guinevere Turner pišeta in producirata to indie dramo, ki spremlja skupino lezbijk v Chicagu. Le en vnos v razcvetu 'gejevskih filmov' sredi 90-ih let Go Fish obravnava zasanjano montažo, norčarije, ki lomijo četrto steno, in nagnjenost k temam LGBT. 'Vau, imaš veliko čaja ...' Morda je zdaj že malo zastarel, saj služi bolj kot zgodovinski dokument o gejevskem življenjskem slogu iz 90-ih kot o sodobnem življenju LGBTQ, a kljub temu črno-bela daje filmu boho-indie šik, predvsem v senčnih montažnih sekvencah.

21. Pi (1998)

Po izvirni recenziji revije Total Film je Pi 'najboljša judovska grozljivka o matematiki leta', kar je kar nekaj pohvale. Osupljivi triler Darrena Aronofskyja je mikroproračunska nenavadnost, ki sledi Maxu (Sean Gullette), ki trdi, da je mogoče vse čudeže narave razumeti z matematiko. Aronofsky je snemal na visokokontrastnem črno-belem preobratnem filmu in Pi je bil prvi celovečerec, ki mu je to uspelo. Navdihnil ga je grafični roman Sin City, ki je želel ujeti enako razpoloženje. Rekel bi, da mu je uspelo.



20. Človek ugrizne psa (1992)

Man Bites Dog je eden najboljših črno-belih del zgodnjih 90-ih, tako dober, da ne bi mogel biti na tem seznamu. Film, zasnovan kot ponaredek, spremlja gibanje serijskega morilca Bena, ki ga dokumentarna ekipa snema, ko izvaja svoje zločine. Najbolj nenavadni elementi so daleč, ko se ustvarjalci filma začnejo ... motiti ... se pridružiti zabavi. Črno-bela daje občutek, kot da gledamo grobo izrezek dokumentarca, in nam prihrani tudi tiste brizge bordo rdeče.

19. Psiho (1960)

Hitchcock morda ni ustvaril prvega slasher filma, ampak fant, ali je Psycho ta koncept, ki je kričal in se zgrozil, prinesel v mainstream. Ah, ja, in neposredno je odgovoren za sprožitev nenaravnega strahu pred tuši. Zgodba sledi tajnici Marion Crane (Janet Leigh), ki svojemu šefu ukrade ogromen kup denarja, a preden se lahko sreča s svojim ljubimcem, se odloči prenočiti v skrivnostnem motelu Bates. Vsak posnetek je poln senc, naprava, ki desetkrat poveča strah, saj res ne veš, kaj se bo iz nje prežilo ...

18. Nadzor (2007)

Pogled na življenje pevca Joy Division Iana Curtisa in režijski prvenec Antona Corbijna. V izjemni vlogi Sam Riley igra Curtisa s Samantho Morton kot njegovo ženo Deborah. Film spremlja duo od leta 1973 do Curtisovega morebitnega samomora leta 1980. Film je bil posnet v barvah in nato natisnjen v črno-beli barvi, kar mu daje sočen videz, ki naj bi po Corbijnu 'odražal vzdušje'. Joy Division in razpoloženje tega obdobja«. Uspelo mu je.

17. Zasvojenost (1995)

Abel Ferrara raziskuje vampirizem z malo pomoči Christopherja Walkena in Lili Taylor kot učitelja in študenta, ki se ne obremenjujeta s tem, da bi opravili izpite. Ta odnos je namenjen nadzorovanju želje; v tem primeru nenasitna potreba po krvi. S snemanjem v črno-beli barvi se osredotoča stran od škrlatne pljuske krvi, saj film v resnici govori o odvisnosti od drog. Poleg tega črno-belo deluje bolje, če vaš film obravnava težke teme in se sklicuje na Nietzscheja, Feuerbacha in Husserla, kajne?

16. Mladi Frankenstein (1974)

Glede na nedavni poskus Universala, da ponovno zažene svoje Monster Cinematic Universe – oprostite temno vesolje –, je pravi čas, da ponovno preučimo množično uriniranje Mel Brooksa na te zgodnje funkcije bitja. Ta enobarvna komedija iz leta 1974 (monokomedija?) predela starodavno zgodbo o Frankensteinu in vnuka Victorja Frankensteina Fredericka Frankensteina (Gene Wilder v vrhunski formi) postavi v vlogo norega znanstvenika. Kot parodija ni imel druge izbire, kot da ponovi črno-belo paleto originala in težko si je predstavljati, da bi bila tako na nosu, če bi bila barvna.