25 najboljših filmskih koncev vseh časov, od Casablance do Maščevalci: Neskončna vojna

(Zasluge slike: Marvel/Warner Bros/Fox)





Zadnji prizori filma lahko ustvarijo ali razbijejo celotno sliko. Ne glede na to, kako dobro je bilo prejšnjih nekaj ur, če bo šlo zadnjih pet minut spektakularno narobe, bi lahko opazovali razliko med klasiko in tudi tekom. Najboljši filmski zaključki bi morali biti skladni s tem, kar je bilo prej, in čustveno zadovoljivi. Znotraj teh opozoril je veliko odličnih načinov za zaprtje filma – edina meja sta domišljija filmskih ustvarjalcev in, kar je enako pomembno, talent.

Lahko dobite zasluge po velikem vzponu, da se vaši junaki spustijo v sijaj slave, pustite, da slabi fantje zmagajo, ali pa z ubijalskim preobratom sprašujete občinstvo o vsem, kar je pravkar videlo – pravzaprav jih je dovolj nepozabni preobrati v kinu, ki zapolnijo celoten film . Vse našteto – in še veliko več – je predstavljeno na našem seznamu najboljših filmskih koncev vseh časov.

25 filmov, razporejenih po 76-letni zgodovini kinematografije, je razvrščenih kronološko, ne pa razvrščenih – odkrito povedano, če bi jih dali v odštevanje, bi nam stopili misli. Kako se odločite, da je preobrat zaključek The Usual Suspects boljši od čustvenega zaključka Casablance? To veliko razkritje Planeta opic premaga dobesedno prepir v italijanskem delu?



In ker je to seznam najboljših filmskih koncev, je samoumevno, da vam bomo povedali, kaj se zgodi ob koncu veliko filmov, torej obstajajo veliko, veliko spoilerjev naprej . Bili ste opozorjeni…

Casablanca (1942)

(Zasluga slike: Warner Bros)



Verjetno največji propagandni film vseh časov – če ste kdaj v dvomih, ali bi v vojnem času naredili pravo stvar, pomislite, kaj bi storil Rick Blaine? – ima tudi enega najboljših filmskih koncev. Rick bi lahko Ilsa, ljubezen njegovega življenja, ostala z njim v Casablanci, a namesto tega žrtvuje svojo srečo, da bi se s svojim možem, odporniškim borcem Victorjem, vkrcala na letalo na Portugalsko.

Rickov grenko-sladki poslovilni govor je eden najbolj citiranih vseh časov – obžalovali boste. Morda ne danes, morda ne jutri, ampak kmalu in do konca življenja; Vedno bomo imeli Pariz; Tukaj te gledam, otrok - in spravilo v jok generacije gledalcev. Vsaj Rick dobi tolažbo v druženju s svojim novim prijateljem, neumnim šefom policije. Louis, mislim, da bi to lahko bil začetek lepega prijateljstva. Rekel sem ti, da je citirano ...

Nekaterim je všeč vroče (1959)



(Krivo slike: United Artists)

Tako kot Citizen Kane in The Third Man je klasična komedija Billyja Wilderja priložnost za odštevanje najboljših filmov vseh časov, ki jih večina kritikov odšteva. Kar ima Some Like It Hot nad svojimi tekmeci, pa je nedvomno največja končna linija v kinu. Ker se je večino filma zamaskiral v žensko, da bi se skril pred gangsterji, kontrabasist Jerry naredi tako ljubko Daphne, da ga ostareli milijonar Osgood zasije – in ne sprejme ne za odgovor na njegov predlog poroke.

Ker so njegovi izgovori vse bolj razburjeni, se Jerry zateče k temu, da si sleče lasuljo in Osgoodu reče, da sem moški! Nezahtevni Osgood preprosto odgovori: No, nihče ni popoln – in temu ne morete veliko dodati.



Dr Strangelove ali: Kako sem se naučil prenehati skrbeti in ljubiti bombo (1964)

(Zasluge slike: Columbia)

Jedrska vojna satira Stanleyja Kubricka, ki je nastala na vrhuncu hladne vojne, je morda komedija, vendar ne sprejema lahke možnosti. Pravzaprav bi si le malo resnih dram tega obdobja upalo uničiti svet v nekakšnem scenariju vzajemno zagotovljenega uničenja, ki se igra na koncu Dr Strangelove.

Potem ko ameriški bombnik ne prejme sporočila, da je bila njihova misija prekinjena, se Sovjeti maščujejo in film se konča z montažo enobarvnih gobastih oblakov – podprtih z zvočnim posnetkom standarda Vere Lynn iz druge svetovne vojne We'll Meet Again. To je eden najboljših filmskih koncev, ker je hkrati smešen, tragičen in močan. Konec oz Terminator 3: Vzpon strojev šel po podobni nihilistični poti in pogled na izstrelke, ki dežujejo, je za nekaj daleč najbolj nepozaben del filma.

Diplomantka (1967)

Je to morda najbolj neromantični romantični filmski konec vseh časov? S svojo bivšo punco Elaine (hčerka slavne gospe Robinson), ki naj bi se poročila z drugim moškim, istoimenski diplomant Ben Braddock dirka po LA-ju, da bi prekinil poroko. Potem ko se mu avto pokvari, se izkaže, da vrtoglav šprint ni dovolj, da bi ga pravočasno pripeljal v cerkev, in prispe prepozno, da bi preprečil Elaine, da bi zavezala vozel. Ko pa z balkona kriči njeno ime, se na koncu pokliče nazaj in se odloči zapustiti svojega ženina in iti z Benom – kljub protestom vsi drugo.

Vendar je v repu želo. Po evforiji, ko je pobegnil iz skrajnosti v cerkvi, se novi par na koncu odpravi z avtobusom – a ni nujno, da gre za srečno življenje. Zadnji posnetek para na zadnjem sedežu, ki sta ga podprla Simon in Garfunkel – Elaine je še vedno v svoji poročni obleki – kaže, da si dve osebi razmišljata: Kaj za vraga sem naredila? Idealizirana vizija 60-ih izhlapi v trenutku.

Planet opic (1968)

(Zasluge slike: 20th Century Fox)

Nedvomno eden najboljših filmskih koncev in verjetno največje finale v zgodovini kinematografije. Ameriški astronavt Taylor je šel skozi pekel kot ujetnik množice inteligentnih, govorečih opic, a zdi se, kot da se stvari dvignejo, ko se odpelje na svobodo čez odpadke Prepovedanega območja. Ugotovljeno je že bilo, da je bil Planet opic dom napredne človeške civilizacije, preden so ga prevzeli opičji, vendar to Taylorja ne pripravi na končni udarec v zobe.

Kip svobode je običajno impresiven, spektakularen prizor, vendar nihče ne pričakuje, da ga bo videl na plaži tujega planeta. Izkazalo se je, da je bil ves čas na Zemlji in da se je človeška rasa uničila z jedrskim orožjem. Ti barabe so to končno naredile.

O tajni službi njenega veličanstva (1969)

James Bond se običajno ne ukvarja s čustvi – ponavadi ovirajo, da postanejo smrtonosni morilec –, vendar je konec edinega izleta Georgea Lazenbyja kot 007 pravi udarec. Pravkar poročen s Tracy di Vicenzo Diane Rigg, se je Bond s svojo novo ženo ustavil ob cesti, ko Blofeld in njegova privrženka Irma Bunt izvajata klinično snemanje iz vožnje.

Tracy je ustreljena v glavo, Bond pa pusti, da ziba njeno brezživljenjsko telo. Vse je v redu, res, reče mimoidočemu policistu. ona počiva. Nikamor se ne mudi, vidiš. Imamo ves čas na svetu ... Tudi 50 let pozneje se Bond še nikoli ni zdel tako človeški – niti v sijajni igralnici Casino Royale.

Italijansko delo (1969)

Kinematografsko utelešenje nihajočih 60-ih se je vedno soočilo z zapleteno dilemo, ko je šlo za zaokrožitev stvari. Charlie Croker in njegova tolpa prevarantov, ki vozijo mini, so tako prekleto všečni, da si nikoli ne bi želel, da bi se jim zgodilo kaj hudega, a hkrati se tako družini prijazna kapa ne bi mogla končati s kopico slabosti. stran z plenom.

Italijanski Job ima svojo torto in jo poje, medtem ko ekipa v Torinu izvede rop zlata stoletja in se navidez odpelje na svobodo, dokler njihov avtobus ne izgubi nadzora in na koncu negotovo binglja nad alpsko grapo v enem od kinematografov najbolj dobesedni klifhangerji. Ker vse tehta na tehtnici – tatovi na enem koncu avtobusa, zlato na drugem – Croker poskrbi, da tudi občinstvo visi. Počakaj malo, fantje. Imam odlično idejo…

Boter (1972)

Desetletja pred Breaking Badom, ki je z veseljem prikazal spust dobrega človeka na temno stran, je mafijski ep Francisa Forda Coppole povzročil podobno opustošenje v duši Michaela Corleoneja. Ko se nekdanji zlati fant in vojni heroj povzpne na čelo svoje kriminalne družine, gre na brutalne korake, ki si jih niti njegov pokojni oče Don Vito ne bi nikoli upal. Poleg hkratnega zadnjega dejanja atentatov na vodje rivalskih petih družin, Michael organizira umor svojega svaka Carla, da bi kaznoval svojo vlogo pri smrti starejšega brata Sonnyja.

Najbolj grozljiv trenutek pride na vrhuncu, ko Michael mirno pove ženi Kay, da ni sodeloval pri Carlovem umoru, in hladno doda, da se ne sme nikoli več spraševati o njegovem poslu. Zaključni posnetek, kjer eden od Michaelovih privržencev pred njo zapre vrata svoje pisarne, je zadnji dokaz, da dobrega moža, s katerim se je poročila, že dolgo ni več.

The Wicker Man (1973)

Nikoli ni nobenega dvoma, da se nekaj zloveščega dogaja, ko pobožni krščanski policist narednik Howie prispe na oddaljeni škotski otok Summerisle, da bi raziskal izginotje mladega dekleta. Toda šele v zadnjem dejanju spoznaš, da je on nehote zvabljen na otok kot del načrta otočanov, da v poganskem obredu žrtvujejo devico.

Nekaj ​​zahrbtnega in neizprosnega je v tem, kako se past počasi zapira okoli Howieja, in takoj, ko se zapre v velikanskega pletarja z naslovom, veš, da iz njegovega ognjenega groba ne bo pobegniti. Brezkompromisen, dramatično popoln in zadnji posnetek Howieja, ujet v goreči spomenik, je eden najmočnejših v zgodovini kinematografije.

Carrie (1976)

Srednjošolski maturantski ples se je končal katastrofalno in Carrie White je dobesedno podrla hišo ter pri tem zažgala sebe in svojo oblastno mamo. Zdi se, kot da je drama v klasični adaptaciji Stephena Kinga Briana De Palme končana in zaprašena, ko preidemo na mehko osvetljeno sekvenco, kjer edina preživela Sue Snell hodi skozi pokopališče, da bi položila rože na Carriein grob.

Nato Carriejeva roka nepričakovano izbruhne iz tal in zgrabi Sue, ki se zbudi kričeč. Šok kode so zdaj običaj v grozljivkah, vendar je bila Carriejeva roka tista, ki je narisala srčni načrt in si zasluži mesto na katerem koli seznamu najboljših filmskih koncev.

Invazija ugrabiteljev teles (1978)

Hollywood je ob številnih priložnostih ponovno preučil znanstvenofantastično zgodbo o človeštvu, ki so ga zamenjali zlovešči, brezčustveni ljudje, vendar je letnik Philipa Kaufmana iz leta 1978 najboljši v skupini, produkt obdobja klasičnih paranoidnih političnih trilerjev. Ta dodatek k panteonu najboljših filmskih koncev je briljanten del napačne usmeritve. Ko smo pravkar videli, kako prižiga ogenj v skladišču, ki je uničil na tisoče strokov – v tistem, kar bi bilo običajno vrhunec filma – naslednjič vidimo junaka Matthewa Bennella, ki se ukvarja s svojim poslom v San Franciscu in se meša z brezumnimi napadalci. Nato ga v množici opazi soigralka preživela Nancy Bellicec in ga zakliče.

Medtem ko Matthew izpusti krik, ki hladi kri (tukaj ne bomo poskušali prepisati zvoka), se hkrati razkrije kot oseba pod streho in porodi internetni meme. Ni videti, kot da se človeštvo vrača od tega ...

Raiders of the Lost Ark (1981)

Nacisti so poraženi, skrinja zaveze je bila najdena in z Indiano Jonesom in Marion Ravenwood bi moralo biti vse v redu. Izkazalo pa se je, da obstaja eden najbolj kul arheolog v kinematografih sovražnika, ki ga ne more premagati – vladni birokrati. Medtem ko sta Indy in njegov stari prijatelj Marcus Brody pričakovala, da bo Ark – vir neizrekljive moči, ne pozabite – našla pot v muzej za raziskovanje, jima vladni uradniki, ki so se postavili v kamenje, povedo, da zanjo skrbijo neimenovani vrhunski možje.

Vse skupaj je seveda politično razburjenje, saj bo naslednjič, ko bomo videli Ark, zaprto v lesenem zaboju, skrito v velikanskem skladišču za tisto, kar bo verjetno ves čas – vsaj dve desetletji pozneje je še vedno tam, kot razkrita med lovom na območje 51 na začetku filma Indiana Jones in kristalna lobanja . Namerno antiklimaktični vrhunec, ki dopolnjuje mističnost Raiders of the Lost Ark, enega največjih akcijskih filmov vseh časov.

Zvezdne steze 2: Khanova jeza (1982)

Najboljši film Zvezdne steze dobi najboljši filmski konec franšize, saj se scenarij brez zmage, ki je bil ves čas tema, odigra na najmočnejši način, ki si ga lahko zamislite. Maščevalnega Khana je morda premagala posadka Enterprisea, vendar je pustil smrtonosno ločilo z detonacijo naprave Genesis. Ker je pobeg za kritično poškodovan Enterprise navidez nemogoč, Spock sledi maksimi, da potrebe mnogih prevladajo nad potrebami redkih ... ali enega, in se žrtvuje, da bi rešil ladjo.

Za občinstvo Trekkieja, ki je navajeno videti, kako njihovi junaki preživijo vse, kar jim galaksija vrže, je bil to hudičev šok – Leonard Nimoy in William Shatner pa naredita njun zadnji skupni prizor (vsaj do Iskanja Spocka) neverjetno ganljiv. Bil sem in vedno bom tvoj prijatelj. Živeti dolgo in uspešno.

Stvar (1982)

V enem najbolj oddaljenih krajev na Zemlji dva moška razmišljata o svoji usodi – čeprav eden od njiju verjetno ni človek… Ko za njimi tlijo ostanki njihove antarktične raziskovalne postaje, edina preživela MacReady in Childs žvečita maščobo. Vedo, da je eden od njih smrtonosni vesoljec, ki spreminja obliko, ki je ubil vse ostale v bazi – in da bo imela pošast takoj, ko zmrznejo, možnost okužiti preostali del planeta. Kaj počnemo? vpraša Childs. Zakaj ne bi tukaj le malo počakali in videli, kaj se bo zgodilo, odgovarja MacReady v čudovito dvoumnem finalu, ki ostane v vas še dolgo po tem, ko so krediti prešli.

Nazaj v prihodnost: 2. del (1989)

Kam gremo, ne potrebujemo ... cest.

Nihče ne more reči, da nas Doc Brown ni opozoril, da bo nadaljevanje Nazaj v prihodnost prekršilo vsa pravila, s svojimi razdeljenimi časovnicami, vrnitvijo v leto 1955 in norim koncem. Z Dokom in časovnim strojem, ki sta navidezno izhlapila zaradi udarca strele, se iz dežja pojavi dostavljalec Western Uniona s pismom, ki ga imajo v lasti od leta 1885, naslovljeno na nekega Martyja McFlyja. Samo en človek mi lahko pomaga, pravi Marty, ko šprinta nazaj v središče mesta Hill Valley, kjer je Doc Brown iz leta 1955 pravkar poslal Martyjevega prejšnjega jaza nazaj v prihodnost. Mešanje v časovnici prejšnjega filma je drzna poteza, ki se spektakularno obrestuje. In ker sta bila 2. in 3. del posneta nazaj, so kinematografi celo na kratko pokukali v Martyjeve dogodivščine na Starem zahodu ...