211service.com
Najboljše zagonske igre naslednje generacije vseh časov, od WipEouta do Wii Sports
(Zasluge slike: Sony)
Preberi več
(Zasluge slike: prihodnost)
Nič ni tako kot zore nove generacije konzol, ki bi povečale navdušenje v industriji iger – in ko bomo končali z obsesivno primerjavo gigabajtov in teraflopov samih naprav, je tisto, kar bomo igrali na njih, tisto, kar šteje.
Nabor iger za zagon je tam, kjer se vsaka vojna konzole resnično začne, in naloga dobrega naslova za zagon je, da nam pove, kaj lahko pričakujemo od nove dobe, pa naj bo to nek osupljiv grafični napredek ali inovativna nova funkcija, ki spremeni način o igrah razmišljamo večno.
Igralci so bili v zadnjih 40 letih priča nekaj spektakularnih uvodnih salv, od zvezdniških preobratov Maria in Sonica do peščice ekscentričnih nenavadnosti, ki so briljantno poudarile neverjetno novo tehnologijo naslednje generacije, preden so za vedno izginile. Tu so torej zagonske igre, ki so resnično naredile razliko.
Namizni tenis (Magnavox Odyssey, 1972)
(Zasluge slike: Magvanox)
Dva netopirja, žoga in rezultat: to je celoten koncept tega izjemno osnovnega naslova, ki ga je zasnoval oče industrije iger Ralph Baer.
Ker pa je bila Odyssey prva komercialna konzola za video igre in ker je namizni tenis navdihnil tudi Pong (a.k.a. stroj Atari, ki je sprožil posel z arkadnimi video igrami), je bila ta igra, veste, precej pomembna.
Super Mario Bros. (Nintendo Entertainment System, 1985)
(Zasluge slike: Nintendo)
Mojstrovina, ki je Nintendo potrdila kot svetovnega vodilnega pri igranju iger na konzolah, čudovit ep Shigeruja Miyamota je izumil ali revolucioniral vsak trop drseče platforme, napolnil Mushroom Kingdom z domiselnimi sovražniki, lepo oblikovanimi ugankami in na desetine skrivnih funkcij.
Občutek perfekcionizma, ki sta ga Miyamoto in njegova ekipa vnesla v vse vidike Super Mario Bros., od natančnega kota in dolžine skokov do popolne postavitve ovir, je navdihnil generacijo ustvarjalcev iger.
Spremenjena zver (Mega Drive, 1988)
(Zasluge slike: Sega)
Sega je že od začetka svoje zasnove predstavila Mega Drive kot pravi domači arkadni stroj, ki lahko z nekaj grafičnimi kompromisi prinese najnovejše coin-op zadetke naravnost v vašo dnevno sobo. Altered Beast je zelo dobro izpolnil to obljubo.
Pomikajoči se beat-'em-up, postavljen v smešno različico starodavne Grčije, se je ponašal z velikimi, dobro animiranimi liki, ogromnimi šefi in raznolikim okoljem, njegovo veselo nasilje pa je Mega Drive postavilo kot najstnikom prijaznega tekmeca družini- usmerjeni stroji Nintendo.
Tetris (Nintendo Game Boy, 1989)
(Krivo slike: The Tetris Company/N3twork)
V redu, torej bi to tehnično lahko šteli za goljufanje, saj je bil Tetris že izdan na različnih domačih računalnikih, ko je prispel kot paketna igra za lansiranje v ZDA in Evropi. Vendar je bil vpliv ročne različice ogromen, preprosta, a brutalno prepričljiva zasnova iger pa je neizmerno razširila občinstvo za video igre.
Zasvojenost s tetrisom je postala globalna novica in danes je Tetris Effect, v katerem ljudje, ki porabijo preveč časa za ponavljajočo se dejavnost, začnejo videti, ko zaprejo oči, je priznan medicinski fenomen. Malo zagonskih iger ni doseglo takšnega učinka.
F-Zero (Super Famicom, 1990)
(Zasluge slike: Nintendo)
F-Zero, ki je bil predstavljen ob čudovitem, a znanem svetu Super Mario World, je predstavljal nekaj povsem novega za Nintendo; bliskovito hiter futuristični dirkač, da ne omenjam tistega, ki je osupljivo uporabil strojni grafični motor Mode 7.
To je omogočilo, da se 2D ozadja povečajo in zasukajo kot 3D pokrajina, kar daje igram večji občutek globine in realizma. Takrat je bilo videti kot prihodnost, in če so začetni naslovi zasnovani tako, da prikazujejo inovativne zmogljivosti nove strojne opreme, je F-Zero res uspel.
Virtua Fighter (Sega Saturn, 1994)
(Zasluge slike: Sega)
Virtua Fighter je bila ena prvih iger, ki je uporabljala grafiko s preslikanimi teksturami in poligoni, revolucionarna uspešnica v arkadah. To, da ga pripeljemo do Saturna, v predelavi, ki jo je opravila prvotna razvojna ekipa AM2, je bila tako močna izjava o nameri Sega.
Čeprav je osem likov, od katerih je vsak sestavljen iz približno 1200 poligonov, po današnjih standardih videti kockasto, so bile kamere in zapletene bojne poteze izjemno napredne, kar je povzročilo hudo rivalstvo s serijo PlayStation Tekken, ki bo trajalo leta.
WipEout (PlayStation, 1995)
(Zasluge slike: Psygnosis)
WipEout je s svojimi hitrimi poligonalnimi vizualnimi elementi, izjemno kul dizajnom sci-fi sveta in trendovskim zvočnim posnetkom plesne glasbe ustvaril podobo generacije PlayStation, leto po japonskem prihodu stroja.
Medtem ko je bil Ridge Racer odlična arkadna preobrazba, je WipEout ločil PlayStation od svojih tekmecev, saj je stroj predstavil dvajsetletnim klubom in obiskovalcem glasbenih festivalov, s čimer je pametno razširil svojo privlačnost. Navsezadnje je bila ta igra tako za odnos in trženje kot za dirkanje z vesoljskimi ladjami – in zaradi tega je bila ključnega pomena.
Super Mario 64 (Nintendo 64, 1996)
(Zasluge slike: Nintendo)
Super Mario 64, ena najpomembnejših konzolnih iger, ki so bile kdaj izdane, je kreativni juggernaut, ki je preoblikoval pristop industrije k oblikovanju okolja in raziskovanju sveta.
Miyamoto je bil na vrhuncu svojih moči in izumil je ogromno 3D igrišče za svojega ljubljenega Maria, ki je nenehno presenečalo in preizkušalo igralce. Pomembno je, da je razkrila tudi možnosti in privlačnost konzole N64 v času, ko je Sonyjev PlayStation popolnoma prevladoval v industriji. Največji naslov doslej? verjetno.
Sonic Adventure (Sega Dreamcast, 1999)
(Zasluge slike: Sega)
Segina Sonic Team je popolnoma na novo izumila svojo maskoto za to ubijalsko aplikacijo Dreamcast, pri čemer je uporabila 128-bitno moč stroja za ustvarjanje razkošno podrobnega okolja, napolnjenega s podnalogami, mini igrami in bujnimi kinematografskimi sekvencami.
Poleg prikazovanja grafičnih zmogljivosti konzole je igra igralcem omogočila tudi odkrivanje in skrb za virtualne hišne ljubljenčke z imenom Chao, ki bi jih lahko upravljali na edinstveni enoti za vizualni pomnilnik Dreamcast krmilnika. Ta igra ni samo lansirala Dreamcast; prav tako je pomagal zgraditi celoten koncept in strukturo sodobne akcijske RPG pustolovščine.
Fantavision, (PlayStation 2, 2000)
(Zasluge slike: Sony)
V redu, potrpite, to verjetno ni naslov za lansiranje PS2, ki ste ga pričakovali. Vendar pa je bila Fantavision res prepričljiva zmešnjava, ki je temeljila na ujemanju barv za ognjemet za ustvarjanje čudovitih pirotehničnih zaslonov.
Igra, ki je bila prvotno ustvarjena kot tehnološka demo, je potencialnim kupcem povedala, da lahko od te konzole pričakujejo čudne nove ideje, ne le istih starih strelcev in dirkačev. Poln nenavadnih vizualnih razcvetov in izdan z različnimi zvočnimi posnetki za različne regije sveta, je bil klasičen Sony: eleganten, kul in popoln za razkazovanje vašega novega kompleta neigralcem iger.
Halo: Combat Evolved (Xbox, 2001)
(Zasluge slike: Xbox Game Studios)
Skoraj nemogoče je razmišljati o originalnem Xboxu brez Halo: Combat Evolved – oba sta v bistvu neločljiva. Bungiejeva čudovito oblikovana igra, ki je prinesla natančnost in pozornost do podrobnosti platforme Nintendo v žanr prvoosebne streljačine, je Microsoftovemu stroju takoj pridobila oboževalce.
Prišli smo po vznemirljivo zgodbo, tehtno streljanje in privlačno sovražnikovo umetno inteligenco, vendar smo ostali zaradi tekmovalnih načinov za več igralcev, ki so kazali na spletno prihodnost franšize Xbox.
Lumines (PlayStation Portable, 2004)
(Zasluge slike: Q Entertainment)
Ravno ko se je zdelo, da nihče ne more razbiti Nintendovega monopola na trgu prenosnih iger, je prišel PlayStation Portable, zelo drugačen predlog od serije Game Boy s svojim elegantnim, zrelim dizajnom in ogromnim zaslonom visoke ločljivosti.
Ridge Racers so pokazali 3D grafične lastnosti konzole, a Lumines nekdanjega oblikovalca Sega Testuya Mizuguchija je bila prava zvezda, odlična kombinacija zmede v slogu Tetris, halucinogenih vizualnih podob in blažene plesne glasbe.
Wii Sports (Wii, 2006)
(Zasluge slike: Nintendo)
Preden se je začel, so se ljudje posmehovali ideji o zastareli tehnologiji Wii in nenavadni igralni plošči za daljinsko upravljanje televizorja. Potem so videli družine, ki skupaj igrajo Wii Sports, in vse je zaškripalo. S svojimi petimi zlahka prepoznavnimi dogodki je igra odlično ponazorila čisto dostopnost kontrolnikov gibanja na konzoli, kar šestletnikom omogoča igranje proti osemdesetletnikom – in vsem vmes.
Dejstvo, da še vedno obstaja Nacionalna seniorska liga za Wii Bowling, vam pove vse, kar morate vedeti. Redkokdaj je bila celotna filozofija oblikovanja za novo konzolo tako jasno simbolizirana v eni sami igri.
Knack (PlayStation 4, 2013)
(Zasluge slike: Sony)
Ne, znoreli nismo. Sonyjeva platformna pustolovščina s svojim čudnim junakom, ki spreminja obliko, je ob lansiranju naletela na mešan sprejem, a Knack je bil na vse prave načine stara šolska igra.
Zasnovan in razvit v podjetju (v tem primeru sistemski arhitekt PS4 Mark Cerny), da ponazori potencial novega stroja, je Knackova raznolika, barvita okolja in uporaba novih funkcij, kot so vgrajeni zvočniki DualShock, naredili prijaznega, dostopen uvod v dobo PS4. To je nekakšna začetna igra, ki ste jo igrali vse božične praznike, dokler si niste privoščili nekaj novega, a ste po vsem tem času še vedno naklonjeni.
The Legend of Zelda: Breath of the Wild (Nintendo Switch, 2017)
(Zasluge slike: Nintendo)
Bodimo iskreni: nihče ne izdaja naslovov, kot je Nintendo. Breath of the Wild je bila neskončno inventivna preobrazba RPG odprtega sveta, ki je igralcem omogočila neomejen dostop do okolja in njegovih številnih nalog, skrivnosti in likov, hkrati pa je svetu napolnil pristne fizične lastnosti.
Povsem navdušujoče, Legenda o Zeldi: Dih divjine je odlično ponazoril vrednost možnosti preklopa predvajanja s televizorja na vgrajeni zaslon: kot čudovit fantazijski roman vas je lahko popeljal v drugačen svet, kjer koli že ste.
Za več si oglejte najboljše igre Call of Duty v zgodovini serije ali pa si oglejte naše uradno razpakiranje PS5 v spodnjem videu.