Najboljše zgodbe Doctor Doom vseh časov

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)





Malo zlobnežev je tako ikoničnih kot Doctor Doom. Zeleni plašč in kovinski oklep vladarja Latverije ustvarjata značilen podobo, ki bi izstopala sama po sebi.

Kaj ga naredi več kot le to, sta definicija in tekstura, ki ju je njegov lik prejel med številnimi zgodbami, v katerih je nastopal od svojega ustvarjanja leta 1962.

Je antagonist, ki ima močno moč in tega ne uprizarja samo s svojimi dejanji, ampak s svojim poveljujočim glasom – in to so najboljše zgodbe Doctor Doom, ki to ponazarjajo.



10. Books of Doom

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Ker je tako razširjen zlobnež že od zgodnjih dni Marvelovega vesolja, je lahko težko dobiti izčrpen pregled o obsegu zgodovine Doktorja Dooma.



Konec leta 2005 do začetka leta 2006 je napisal Ed Brubaker Books of Doom utrdil poglavja svojega življenja, ki so bila pred prihodom Fantastične četverice. Na splošno je to pripoved v slogu Cliffs Notes, saj ima Brubaker veliko časa za pokrivanje in vedno poskrbi, da se stvari premikajo z enega pomembnega dogodka na drugega.

Zaporedje kadriranja za omejeno serijo vidi vladarja, ki daje refleksivni monolog o svoji mladosti. Pablo Raimondi, Mark Farmer in Brian Reber ujamejo lik v brizgu, kjer njegov lik prevladuje v perspektivi. Potem ko pokažejo, kdo je Doom postal, se ustvarjalna ekipa spomni na Victorjevo otroštvo in pusti, da njihov glavni vodnik pripoveduje njihovo pot do vladarja Latverije.

Če odmislimo zasuk zadnje izdaje, celotna izkušnja omogoča enotno in hišno pripovedovanje, kar je dobro izhodišče. Z razporeditvijo tega obdobja njegove zgodovine v trgovinsko zgodbo v mehki platnici je časovnica jasna, hkrati pa poudarja odnose – njegovo družino, zgodnje odnose z Reedom Richardsom in Benom Grimmom na univerzi, njegovega kraljevega svetovalca Borisa in preostalih Romov. klan – ki je definiral človeka, ki je postal Victor von Doom.



9. Absolutna stopnja/padec

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Marvelova sama pogostost dogodkov v '10-ih je na koncu ugrabila nekatere pripovedi njihovih serij, ki še potekajo, čeprav se je Al Ewing izkazal, da zna ohraniti zagon in najpomembnejše točke narediti pomembne za zgodbo, ki jo je že pripovedoval.



2014 Loki: Agent iz Asgarda #6 in #7 to dobro pokažite. Celoten pripovedni zagon serije sledi Lokijevemu potovanju, da bi spremenil svojo usodo in sam odločil o svoji usodi. Zaradi teh težav je Doom izjemen sovražnik, s katerim se sooči, saj verjame, da bo Loki v prihodnosti povzročil uničenje Latverije. Jorge Coelho in Lee Loughridge se ukvarjata z umetniškimi nalogami in njihova upodobitev puste pokrajine, kjer je nekoč stala Latveria, je hladna in ostra.

Obstajajo manjše reference na Magneto, Rdečo lobanjo in Hatewave, vendar Ewing ohranja stvari osredotočene na boga prevarantov in vladarja Latverijskega obračuna.

Doomova moč je primerno prikazana v njegovi sposobnosti orožiranja samega koncepta zgodb, ne le v tem, kako ujame svojega odločenega sovražnika, temveč v rekontekstualizaciji obstoječih idej, kot je razširjenost Doombotov. Tudi v stranski vlogi je Doomov lik v celoti razkrit, tako v možnostih njegovih dosežkov kot v tem, kako ga lahko njegova oholost premaga.

8. Maščevalci: Otroška križarska vojna

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Nasprotno pa nekatere knjige vsebujejo tako velike zgodbe, da se zdijo množične in segajo v vesolje.

Objavljeno med letoma 2010 in 2012, Maščevalci: Otroška križarska vojna od Allana Heinberga in Jima Cheunga je ena takšnih omejenih serij. Poudarek je na dveh od Mladih maščevalcev; Speed ​​in Wiccan, ki bi lahko bili reinkarnaciji otrok Škrlatne čarovnice, in vsi so se odpravili iskat, jo našli v Latveriji in se nameravali poročiti z Doomom.

Tudi s serijo, ki temelji na nekaterih največjih zgodbah tega obdobja, kot je Maščevalci: razstavljeni in Hiša M , Heinberg in Cheung se nikoli ne zatakneta, da bi se morala ustaviti in pojasniti ves kontekst. Vsaka številka se premika z zadihanim tempom, pri čemer se razumevanje Mladih Maščevalcev o tem, kaj se je zgodilo, nenehno spreminja, da ne omenjam števila Maščevalcev in Mož X, ki se pojavljajo na več točkah zgodbe.

Velika igralska zasedba pomeni, da Doom ne zaseda toliko pozornosti kot pri drugih vnosih na tem seznamu, vendar kaže, kako dobro se prilega Marvelovemu vesolju. Tudi v seriji, ki ne vključuje Fantastične četverice, je pameten in zvit antagonist, ki naše številne junake drži na nogah.

7. Izvor Doctor Doom/Končna zmaga Doctor Doom

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Seveda pa ne pozabimo, kdaj so Stan Lee, Jack Kirby, Chic Stone in Sam Rosen prvič opredelili preteklost lika. 1964-ih Fantastic Four Letno #2 je bil do roba napolnjen z dvema zgodbama (pa tudi s celo vrsto pin-upov, stisnjenih med njima), od katerih je prva naslovnega izvora.

Lee in Kirby kljub nekaterim nesrečnim žaljivkam slikata mladega Victorja von Dooma, ki je že izgubil mater – ne da bi vedel za pravi obseg njenega življenja – in kmalu izgubil tudi očeta zdravilca zaradi vladajočega barona Latverijskega bes zaradi lastne umirajoče žene. Doomova življenjska pot ga sčasoma pripelje v Ameriko, kjer prvič sreča Reeda in Bena, pa tudi nesreča, zaradi katere je sprejel svoj ikonski oklep. Medtem je druga zgodba še en njegov spopad s Fantastično četverico.

Lee in Kirbyjevo delo na Fantastic Four je njun vrhunec domišljije, kakovost, ki jo ponazarja domišljija, ki je na ogled. Izvor Dooma je bogat s podrobnostmi, čeprav ima le dvanajst strani. Vendar pa genialna poteza izvira iz tega, kako se Kirbyjeve perspektivne izbire v drugi zgodbi izogibajo prikazu Doomovega obraza, tudi ko se na koncu razkrinka, kar omogoča razlago, da gre za manjšo nepopolnost, zaradi katere sicer ostane pokrit.

6. Fantastična četverica: 1234

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

V času, ko je igral v peskovniku Marvel in DC, se je Grant Morrison vedno izkazal za spretnega pisanja junakov v širšem kontekstu njihovega mesta v industriji. Leta 2001 so pisali Fantastična četverica: 1234 , serija s štirimi številkami, ki Fantastic Four in Doom obravnava kot zaklenjeno v istih starih bitkah. Jae Lee in José Villarrubia s svojo umetnostjo vzbudita melanholičen pridih, da bi ujela žalost tematske premise.

Morrison vzame Reeda iz enačbe za večji del pripovedi. Odpravlja delo v laboratoriju in v tej odsotnosti udari Doom. Ne z orožjem, ampak s ponudbami tega, kar si želijo Ben, Sue in Johnny. Doom se začne z Benom, tako da mu predlaga, da ga lahko spet spremeni v človeka. Ben sprejme, le da bi imel dogovor stranski učinek v obliki opičje tace, prvi korak v Doomovem poskusu, da razstavi družino.

Pri drugi številki se začne močan naliv – motiv, ki se prilega mračnemu in padlemu razpoloženju. Toda tudi ko Reed veliko vstopi v zgodbo, ustvarjalna ekipa ne zavrže svojih večjih skrbi, da bi ga rešil dan v resnično zmagoviti trenutek. Doom bo vedno našel način, da za kratek čas pridobi prednost in Reed se bo temu vedno dvignil.

Na ta način bodo za vedno zaprti v bitki, kar je za Dooma še toliko bolj tragično, saj pomeni, da so njegove zmage še bolj minljive.

5. Interludij

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Eden od razlogov, zakaj je Doomova dinamika s Fantastic Four tako zanimiva, je vidik solo proti družini, ki povzroča vpleteno napetost; vedno imajo na koga računati, medtem ko je pogosto sam.

Leta 1983 je John Byrne pisal in risal Fantastični štirje #258 , interludij, v katerem ekipa sploh ne nastopa; namesto tega se popolnoma osredotoči na Dooma in zlasti na to, kako razmišlja o ohranjanju svoje zapuščine.

To se v prvi vrsti izvaja prek Dooma, ki preživlja čas z mladim fantom Kristoffom, ki je postal vladarjev odvetnik po smrti fantove matere, tako da ga seznani z enako potrebnimi nalogami izvajanja kalibracij na nekaterih Doombotih in odločanja o sporih njegovih ljudi. . »Pomembno mi je, da veš te stvari,« reče otroku. Nismo seznanjeni z ničemer, kar imajo državljani, ki so prišli slišati; namesto tega se osredotoča odnos dua.

Kristoff seveda ne more v celoti razumeti vsega, kar mu je bilo rečeno, in Doomov bes eksplodira po eni tako zaznani žalitvi. Hladna, odsevna kovina njegove maske je soočena s strahom na obrazu mladega fanta, čustvo, ki ga okrepijo vroče barve Glynis Wein. Ne glede na to, kolikor Doom vidi potencial v svojem oddelku, kot bodočega vladarja in priložnost za najdeno družino, se mu Kristoff ne more kosati z željo, da bi uničil Fantastično štiri.

Tudi ko ima Doom blizu sebe, je v tem pogledu še vedno sam.

4. Temelj

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Čeprav vsake toliko časa delata skupaj. Eden od primerov tega je v času Jonathana Hickmana pri Fantastic Four in njegovem sestrskem naslovu Future Foundation.

Med vojno štirih mest se je zdelo, da se je Doom junaško žrtvoval, da bi pomagal rešiti dan, toda Hickmanova zadnja izdaja - Fantastični štirje #611 , z naslovom 'Foundation' – leta 2011 ga je vrnil, poleg tega pa je razkril, kako je lahko ostal živ, in kaj je počel, da bi bil zaposlen. Zgodba se izmenjuje med tem nevidnim obdobjem Doomovega življenja, ki zrcali svetopisemsko pripoved o tem, kako je Bog ustvaril vesolje – čeprav je treba reči, da Bog nikoli ni imel na voljo rokavice neskončnosti – in današnjih prizadevanj Reeda, Nathaniela in Valeria Richards, da ga reši.

Ni nujno, da je to vprašanje, ki ga je mogoče brati samostojno, saj njegove največje prednosti izhajajo iz tega, da je vrhunec vsega, kar je Hickman zgradil v času z liki do te točke. Ne glede na to pa je energične stajlinge Ryana Stegmana in Paula Mountsa zagotovo mogoče ceniti brez širšega konteksta celotnega dela.

Od ostrine tega, kako odpirajo to vprašanje, do strani z bolj kozmičnimi merili, je na njihovih straneh mogoče najti obilo karakterja in zgodba doseže vrhunec v vedno veliki vrstici Dooma: 'Bila sem bog, Valeria . Našel sem ga ... pod seboj.' Takrat se je zdelo, da je tu Hickman zapuščal Doom.

Zdaj deluje kot namig na Secret Wars, a več o tem kasneje.

3. Pod kožo/Nepredstavljivo

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Ko že govorimo o Valerii, je Doomin odnos z njo postopoma postal ena bolj zanimivih lastnosti obeh likov.

Doom je pomagal Sue pri porodu in leta 2003 so posledice tega prišle do doma pri Marku Waidu in Mikeu Wieringu. Nepredstavljivo , vrhunec njihovega teka. Medtem ko je bil lok od njegove izdaje zelo slavljen, ljudje pogosto pozabljajo na moč prejšnjega izdaja, Fantastična četverica #67 ali 'Pod kožo', ki doda še eno gubo v Latverjevo zgodovino – žensko iz njegove mladosti po imenu Valeria, ki je izginila pred leti – in razkrije njegov premik od znanosti k čarovništvu, kar je postavilo temelje za njegov napad v #68-# 70 in #500.

Doom gre za otroki, pri čemer Waidov scenarij sprejme pristop grozljivk, tako da komunicira z mlado Valerio Richards na način, ki ga njena družina ne vidi, in Franklina ujame v pekel. Wieringo, ki sodeluje s Karlom Keselom, Laryjem Stuckerjem in Paulom Mountsom, je veličasten pri igranju likov; glavni zagovornik tega, kar pomaga prodati Doomovo neusmiljenost. Zdi se, da so Fantastični štirje resnično pretreseni nad njegovimi poskusi, da jih razstavi kot družinsko enoto, na primer, ko ugotovijo, da je z Valerio nekaj narobe.

Seveda pa poskrbi tudi za izvedbo akcije, ko pride čas in lok več kot upraviči krepitev Fantastične četverice, ki gre v ofenzivo. Skupaj z Waidovim pronicljivim pisanjem o naravi družinskih odnosov v jedru Fantastic Four in njihovem z Doomom ustvarja zgodbo, ki je veličasten obračun za stoletja – tista, ki zagotavlja tudi posledice za nadaljevanje in različna karakterna dinamika v igri.

2. Doctor Strange in Doctor Doom: Triumph and Torment

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Niso vse izvirne linije Marvel Graphic Novel zmagovalke, vendar je linija dom klasičnih zgodb, kot je npr. Smrt kapitana Marvela , Bog ljubi, človek ubija in ena zanimiva za ta seznam – 1989 Doctor Strange in Doctor Doom: Triumph and Torment .

Scenarij Rogerja Sterna najde dva lika, ki so jih poklicali v tempelj v Indoneziji, da bi sodelovali na turnirju. Stephen Strange je na koncu zmagovalec in postane Sorcerer Supreme, medtem ko se Doomu Doomu izpolni ena želja – osvoboditi dušo svoje matere iz ujetništva demona. Tako se oblikuje malo verjetno zavezništvo in par odpotuje v pekel, da bi dokončal nalogo, ki je pri roki, na poti pa se srečata iz oči v oči z Mefistom.

Scenarij se poglobi v vidik Doomove zgodovine, ki sta ga na kratko omenila Stan Lee in Jack Kirby, in odkrije nove globine, s katerimi bi ga lahko raziskal, ne glede na to, kolikor do neke mere potrebuje Strangeovo pomoč, njegovo željo poganja ta močan občutek delovanja. zaradi česar je tako zanimiv lopov.

To je tudi najlepši vnos na seznamu, z dovoljenjem Mikea Mignole in Marka Badgerja. Hitro se lotijo ​​ustvarjanja razpoloženega vzdušja z zgodnjo ploščo Dooma, ki se pohodi skozi težke razmere. V času, preživetem v templju, uporabljajo temno temno notranjost, ki jo osvetljuje le čarovnija, ki jo uporabljajo različni tekmovalci.

Prebliski se prenašajo s mračnim pridihom in potovanje naslovnega dua v pekel opredeljujejo abstraktne lokacije in eksplozija kakovosti, ki določajo intenzivnost lokacije. Na koncu zgodbe se resnično počutite, kot da ste bili tam in nazaj z njimi.

1. Tajne vojne

Doktor Doom

(Zasluge slike: Marvel Comics)

Marvelovega vesolja ne uspe uničiti veliko ljudi in s tem zagotovo niso nehali objavljati stripov, a le malo strani nosi toliko teže kot tista v Tajne vojne na katerem je napis 'Marvel Universe 1961-2015' kot nagrobnik. Dogodek za konec vseh dogodkov prihaja od Jonathana Hickmana, Esada Ribića, Ive Svorcine in Chrisa Eliopoulosa.

Gre za neposredno nadaljevanje njegovih tekem Maščevalci in Novi Maščevalci, pri katerih se ekipama ni uspelo ustaviti univerzalno uničujočih Vpadov. Doktor Doom v razbitinah vsega ustvari Battleworld iz drobcev svetov, ki bi jih lahko rešil, katerih krpaninam vlada. To je zgodba, ki najbolje kaže, kako moč in odločnost je sposoben. Kljub razsežnosti velikih vložkov, ki so v igri, se na koncu razvije soočenje med Doomom in Reedom – fizično, ki se postopoma prelevi v bolj psihološko bitko njihovih umov in idealov.

Kot vrhunec vsega, kar je Hickman do te točke naredil v Hiši idej, deluje kot izjemna končna teza o njiju dveh, kot tekmecih in enakovrednih, zgodba, osredotočena na karakter, celo sredi konca svetovi.