211service.com
Režiser Nightbooks govori o novi Netflixovi grozljivki, sodelovanju s Samom Raimijem in morebitnem nadaljevanju
(Zasluge slike: Netflix)
Kako narediti grozljivko za otroke, ki se ne pogovarja z njimi? Na to vprašanje želi režiser David Yarovesky – najbolj znan po Brightburnu z oceno R – odgovoriti z Nightbooks, novim filmom Netflix, ki ga je produciral maestro grozljivk in izjemni Spider-Man Sam Raimi.
Temelji na istoimenskem otroškem romanu J.A. White, Nightbooks sledi Alexu (Winslow Fegley), mlademu fantu, ki je nagnjen k pripovedovanju grozljivk. Po slabem šolskem dnevu se Alex znajde ujet v stanovanju, ki pripada ekscentrični in zlobni čarovnici Natashi, ki jo igra igralka Jessica Jones Krysten Ritter. Odloči se, da bo Alexa ohranila pri življenju, vendar le dokler ji vsak dan pripoveduje dovolj grozljivo zgodbo. Kako dolgo lahko to vztraja? Skupaj s ujetnico Yasmin (Lidya Jewett) Alex poskuša pobegniti iz čarovniškega stanovanja, da bi se lahko dvojec vrnil k svojim družinam.
Oba filma Yaroveskyja spremljata mlade izobčence, pri čemer se Brightburn osredotoča na mladega tujca, ki zavrača svojo človečnost in se obrne na zlo, ko odkrije, da ima supermoči. Z Yaroveskyjem smo se pogovarjali o primerjavi, pa tudi o potapljanju v nastajanje Nočnih knjig in o tem, ali bi lahko bilo nadaljevanje za vogalom. Tukaj je naša celotna vprašanja in odgovori z režiserjem, urejena zaradi dolžine in jasnosti.
GamesRadar+: Sam Raimi je bil producent Nightbooks – kako je bilo delati z njim? In katere elemente njegovega dela za kamero ste bili najbolj navdušeni, da ste jih vnesli v film?
David Yarovesky: Sam je bil zame dobesedni bog, ko sem odraščal. Bila sta dva režiserja, na katera sem se še posebej osredotočil, to sta bila on in Peter Jackson, oba pa sta bila režiserja, ki sta v nekem trenutku posnela res nore grozljivke, ki niso bile mainstream, ki so bile izven okvirjev in čudne, in potem oba sta nato posnela ogromne, ogromne studijske filme in postala velika režiserja. Takrat se res ne morem spomniti nobenega režiserja grozljivk, ki bi to res delal, vsaj ne iz tistega kota grozljivk, in to je bilo res samo navdihujoče videti.
Sodelovanje z njim je bilo torej sanje. Obstaja pregovor, da nikoli ne srečaš svojih idolov, toda oseba, ki si je izmislila ta pregovor, njihov idol ni bil Sam Raimi, ker je bilo srečanje z njim vse, kar bi si želel, in sodelovanje z njim je bilo neverjetno. Bil je ustvarjalni zaveznik pri projektu in nekdo, h kateremu sem lahko šel in razpravljal o stvareh. Bili so časi, ko je rekel: 'Oh, kaj pa, če bi to naredili takole?' Ali pa 'Kaj pa, če poskusiš to,' in jaz bi rekel: 'O moj bog, to je najboljša ideja Sama Raimija, kar sem jih kdaj slišal.' Bilo je pametno, a tudi takrat, ko je to rekel, sem lahko gledal prizor, kot da ga je režiral. Mislil sem: 'Oh, vidim, kako razmišlja, razumem, zakaj so njegovi filmi takšni, kot so.' Tako dober je v tem, kar počne. In tako so se mi uresničile sanje, da sem delal s Samom in upam, da mi bo to uspelo še enkrat, potrkaj na mizo.
(Zasluge slike: Netflix)
Nočne knjige so družinski film, a je še vedno grozljiv. Vem, če bi ga gledal, ko sem bil otrok, bi bil prestrašen. Kako ste dosegli ravnovesje med tem, da je film prijazen do družine, obenem pa zagotovite, da so stvari še vedno dovolj grozljive?
DY: Ta film se razlikuje od drugih družinskih grozljivk. Če pomislite na vse sodobne primerjave, so pogosto v svojem bistvu pustolovska komedija ali kaj podobnega. V resnici niso grozljivi, imajo samo videz groze, a stremijo bolj k šalam kot napetosti in pričakovanju. In ena od stvari, o kateri smo se prvič začeli pogovarjati, ko sem govoril o snemanju filma, se mi je zdelo, da ljudje spregledajo resničnost groze. Mislijo, da je tisto, kar je pri grozljivki strašljivo, kar opredeljuje žanr grozljivk, pripovedovalsko tradicijo grozljivk, grozljive stvari ali grozljive podobe, ki jim otroci ne morejo biti izpostavljeni. Ampak ni tako.
Kar sem rekel o Brightburnu na tono, najstrašnejši del vsakega filma je, da nekdo hodi skozi prazno hišo in reče: 'Halo?'. Ker sediš tam in govoriš, 'Kaj je v hiši, kaj je v hiši,' in čakaš, od kod bo prišlo. In to je vse poštena igra – v tem ni ničesar, v čemer otroci ne bi mogli uživati, na primer v pričakovanju, od kod bo prišel strah, ampak le poskrbeti morate, da ko se prestraši zgodi, preprosto ni nekaj, kar je neprimerno za otroci.
In zato je ena izmed zabavnih stvari tega filma ta, da ne vleče svojih udarcev, se ne pogovarja z otroki, ne počne nobene od teh stvari. Res je videti in se počuti in zveni, za vse namene in namene, kot prava grozljivka, le da družinam ni preveč strašljivo gledati skupaj. To je bil torej poskus pogajanj, da bi res poskusili nekaj novega na tej fronti, in ponosen sem na to, kar smo naredili, ker se zdi drugače. Takšnega filma res ni ali vsaj že dolgo ni bilo. In hvaležen sem samo producentom, Netflixu, ker so nam dovolili, da poskusimo in vidimo, ali smo nori ali ne.
V filmu je nekaj sklicevanj na Izgubljene fante – je bil to vir navdiha? Ali pa so bile kakšne druge grozljivke, ki ste se jim želeli pokloniti?
DY: Obožujem Lost Boys. Krysten [Ritter] obožuje Lost Boys, to je bila ena od stvari, na katerih smo se prvič povezali, ko smo govorili o filmu. Toda Lost Boys ni bil le ljubljeni film iz mojega otroštva, odkljukal je številna polja, zaradi česar je bil dobra izbira za Alexov najljubši film [glavnega junaka] – ni bil preveč trd kot grozljivka. Veliko smo se pogovarjali o tem, kaj bi lahko bil ta film, ker je v knjigi Noč živih mrtvih, in Alexove zgodbe sem želel temeljiti na njegovih najljubših filmih, in želel sem, da bi zgodbe, ki jih pripoveduje, navdihnile z stvari, ki jih ima rad. In tako, tisto, kar sem iskal, ni bil samo film, ki ga imam rad iz otroštva in bi lahko bil klasika za Alexa, ampak film, ki bi lahko bil tudi navdih za vizualni slog v Alexovem pripovedovanju zgodb. To sem ugotovil v Lost Boys zaradi uporabe rdeče in kako je ta zadnja sekvenca obdana z rdečo. In to je bil preprost način, da z vizualnim jezikom rečemo, da sta ta dva povezana – da Alexa navdihujejo prejšnji ustvarjalni čudaki, da bi nadaljeval z ustvarjanjem lastnih ustvarjalnih čudnih stvari.
Glavni lik v Brightburnu je prav tako otrok in očitno sta v Nightbooks dva otroka kot glavna junaka. Kaj menite, kaj pridobi zgodba, če se osredotoča na otroke in ne na odrasle?
DY: Veš, to sem se vprašal, ker mi pošiljajo scenarije, preberem na tono scenarijev. Zakaj sem bil primoran k filmom, zaporedoma, osredotočiti se na mladega fanta, ki je čudak ali izobčenec? Morda se tako vidim, ne kot mlad fant, ampak kot čudak ali izobčenec, in to je zgodba, za katero se mi zdi, da lahko povem najbolj pristno. Vsekakor je sporočilo tega filma ljubezensko pismo današnji mladi generaciji, da bi jih spodbudil, da bodo še naprej čudaški in da ne dovolijo, da svet iztisne čarovnijo iz njih. In tako mislim, da je to to. In potem, povrhu tega, je del tega, ki je zgolj naključje, da sta to dve zgodbi, ki sta me resnično nagovorili, in sta le dva najboljša scenarija, ki sem ju prebral v dolgem času, ki sem ga je to počel.
(Zasluge slike: Eric Blackmon)
Vsi pričakujejo Tim Burton... Na ta film sem prišel, da bi rekel: 'Kaj pa, če tega ne storimo?'
David Yarovesky o nočnih knjigah
Zdelo se mi je, da so Natašine obleke in tudi njeno stanovanje neverjetni – všeč mi je bil maksimalizem in razkošje vsega tega. Kako ste torej pristopili k produkciji in kostumografiji za film? Ste šli vanjo z vizijo? Kakšen je bil postopek?
DY: Moja žena [Autumn Steed] je bila kostumografka na tem in Brightburnu. Skupaj sva delala, dokler sva skupaj, in skupaj sva že dolgo. In postalo je del mojega ustvarjalnega procesa, da ona in jaz samo odbijava ideje drug od drugega in si izzivava. 'Delaj bolje, bodi bolj ustvarjalen, globlje razmišljaj o stvareh.'
In eden izmed zanimivih izzivov pri snemanju tega filma – poleg očitnih, covida vsega tega in poleg vseh rednih izzivov, ki jih prinaša snemanje filma – stopite v žanr temne fantazije ali fantazijske grozljivke in nenadoma pričakujete vse. je Tim Burton. In mimogrede, obožujem filme Tima Burtona, odraščal sem na filmih Tima Burtona, vendar ta žanr ima videz, in to je videz Tima Burtona, ima zvok in je zvok Dannyja Elfmana. In ena od stvari, zaradi katere sem prišel na ta film, je bila reči: 'Kaj, če tega ne storimo? Kaj pa, če naredimo drugačen svet?' In zagotovo so bili tudi drugi režiserji, ki so to storili, Guillermo [del Toro] je neverjeten v tem, in veliko je drugih, toda večinoma je privzeta nastavitev vseh, da bo vse enobarvno, bodo črte, vse bo bodi kriv in zvit, in tja gredo možgani ljudi.
Torej je bilo to, potem pa je bil tudi samo boj, da bi vzeli res fantastične koncepte, ki so čarobni, in popolnoma ne stvari, ki bi se lahko zgodile v resničnem življenju, in poskušali narediti, da bi se za gledalca počutili čim bolj resnične. Ker so mi filmi, ob katerih sem odraščal in sem jih ljubil, dali občutek, da je to, kar sem videl, resnično. Ko sem videl Jurski park, sem si rekel: 'Ti dinozavri so resnični,' in naredili so vse, kar so lahko, da bi se res počutil, kot da gledaš dinozavre. In mislim, da je bil to naš cilj, poskusiti vzeti te ideje, ki so bile tako fantastične, in jih poskusiti utrditi v realnost in zgraditi notranjo logiko, vizualno in z uporabo pripovedovanja zgodb, vizualnih podob in zvoka, in samo narediti dobro.
Preberi več... 
(Zasluge slike: Netflix)
Obstajajo najboljši Netflixovi filmi gledati takoj
Konec filma vsekakor nakazuje, da zadnjega od teh likov še nismo videli. Kaj bi radi raziskali v nadaljevanju, če bi se to zgodilo?
DY: No, ali ne bi imeli sreče? To bi bilo čudovito, če bi ljudem bil ta film dovolj všeč, da bi radi videli nadaljevanje, in če bi Netflixu bil film dovolj všeč, da bi si želeli ogledati nadaljevanje, bi bilo to super. Očitno bi rad naredil nadaljevanje. To je svet, ki sem ga zgradil s tono ljubezni, skrbi in oblikovanja in očitno je bilo delo z Winslowom [Fegley] ter Lidyo [Jewett] in Krysten neverjetno. Zato bi se rad vrnil v to vesolje.
Kar se tiče tega, kar bi rad kreativno raziskoval, se v to zagotovo ne bi spuščal. Bi pa rekel, da avtor J.A. White je s prvo knjigo opravil neverjetno delo in zagotovo bi se zanašala nanj kot ustvarjalnega partnerja. Popolnoma želim spoštovati to, kar vidi za prihodnost, pa tudi vse druge dejavnike, ki bodo prišli v to. Ampak ja, imam veliko idej, veliko stvari, ki bi jih počel v tem vesolju, tako da bomo morali samo gledati in videti in upati, da bodo ljudje uživali v filmu in odšli od tam.
James Gunn je bil producent na Brightburnu – ali nameravate še kdaj sodelovati z njim?
DY: Nimam nobenih neposrednih načrtov sodelovati z njim, razen, kot, rad bi še enkrat delal z njim. Res je zaposlen, veste, snema filme Marvel, DC filme in je povsod, in vsi so zelo veliki filmi. On je tip, ki, ko nekaj naredi, je vse v. To ni priložnostna služba, to je delo, ki pogoltne vse življenje.
James je zame mentor, a je tudi neverjetno tesen prijatelj. Vodil je mojo poroko, zato je blizu z mano in mojo ženo, in tako kadarkoli lahko delaš z ljudmi, ki so ti blizu, je to blagoslov. To so se uresničile sanje. Ker kakšne sanje, iti v službo, snemati te filme in si predstavljati te stvari in to delati s prijatelji. Mislim, kaj bi lahko bilo boljše v življenju? Torej, ja, upam, da bom z Jamesom posnel več filmov, resnično upam, da bom posnel več filmov s Samom in z Netflixom, v tem filmu pa sem pridobil tudi veliko prijateljev. Torej, potrkaj na les, naredil bom več.
Nightbooks je zdaj na Netflixu. Iščete več o streamerju? Nato preverite najboljše Netflixove grozljivke na voljo zdaj.