Venom 2: Andy Serkis govori o nedokončanih popotnicah in trenutku Venoma, zaradi katerega je želel režirat nadaljevanje

(Zasluge slike: Sony)

Andy Serkis ostaja eden od pionirskih ustvarjalcev čarovnije v Hollywoodu, ki ustvarja CGI like, ki so postali ikone kinematografije. Zato ni čudno, da je bil režiser na vrhu seznama Toma Hardyja, ki ga je namestil kot režiserja Venoma 2.

Večkrat odložen zaradi pandemije koronavirusa, Venom 2 – z naslovom Venom: Let There Be Carnage – pripoveduje zgodbo o Eddieju Brocku in njegovem simbiotu Venomu. Par se zaplete v ljubezensko sovraštvo, ki tvori središče filma, medtem ko antagonist Cletus Cassidy, ki ga igra Woody Harrelson, in njegov simbiot Carnage delujeta kot njuna folija.

Ker je film zdaj v ameriških kinematografih, vsi govorijo o Venom 2 prizor po kreditih . Ko pa si je GamesRadar+ film ogledal v začetku septembra 2021, le nekaj tednov preden je prišel v kinematografe, zaporedje po kreditih še vedno ni bilo končano. 'Mislili smo, da imamo dejansko malo več časa,' nam med intervjujem pove Serkis.

Poleg razprave o Venomu 2 in filmih o superjunakih, Serkis tudi GamesRadar+ pove, kako bi bila njegova priznana vloga Golluma v Gospodarju prstanov danes drugačna – in dodaja, da se počuti »delno odgovornega« za globoke ponaredke. Tukaj je celotno vprašanje in odgovori, urejeno zaradi dolžine in jasnosti,

GamesRadar+: Ko smo prvič govorili, ste rekli, da so filmi, kot je Črni panter – ti filmi o superjunakih s šotorom – mitologije sodobnega časa. Kaj menite, da Venom 2 doda tej mitologiji in celotnemu diskurzu, ki so ga ustvarili filmi o superjunakih?

Andy Serkis: Izziv pri tem je bil, da smo gledali na veliko stvari: družinska disfunkcija, policijska brutalnost, vprašanja LGBTQIA, biti drugi, biti zunaj. Če imaš to fantastično platno, kjer nisi vreden ali govoriš o politiki, pripoveduješ zgodbo, ki je trdno zakoreninjena v naši družbi, v naši človečnosti. Toda ta zgodba je plus, plus, plus, plus, plus v velikosti, saj vključuje te like simbiota, ki zagotovo z Eddiejem Brockom odraža Eddiejevo osebnost in deluje kot folija in filter ter zrcalo zase. Enako s Cletusom Cassidyjem, poveča in okrepi njegovo psihozo in njegovo pokvarjeno otroštvo ter razloge, zakaj je postal morilec, kar postane. Na poti, v tej zgodbi, vidite, vidite smrt s smrtonosno injekcijo, dobite te resnične vinjete o tem, kako ravnamo drug z drugim kot človeška bitja. In vendar imate te fantastične simbiotske like, ki izgledajo tako nadrealistično, čudno in nezemeljsko. In preprosto mi je všeč to vesolje, da lahko imam vse to in pripovedujem, upam, zabavno, a čustveno močno zgodbo.

(Zasluge slike: Sony)

Ko ste prišli do tega nadaljevanja, je bil Woody Harrelson že v prvem filmu postavljen kot Carnage, v igri je bilo že veliko kosov. Kaj vas je pritegnilo k delu v tem okviru? In kaj ste videli v prvem filmu, kjer ste pomislili, da lahko s tem naredim nekaj res zanimivega?

Ton prvega filma je bil zanimiv in to smo želeli prenesti. Preizkusni trenutek, če želite, ali raven poroke humorja in resničnosti je bil tisto, kar smo vedno imenovali trenutek jastogov. Ker si tam imel to nadrealistično, noro, manično dejavnost in bilo je zelo, zelo smešno.

Venom v tistem prvem filmu skoraj ne govori. Pri tem ima množico dialogov. Potuje kot lik in [Venom in Eddie] imata ta čuden par. Za vse namene in namene sta zlepljena skupaj kot par v stanovanju. To je bila priložnost, da se to razvije, nato pa je bila druga stran tega, da bi Carnage vnesli v to kraljestvo kot plod, kot sablast.

Z režijskega in slikovnega vidika. Spremenili smo format, ker sem želel, da so simbionti večji – razmerje stranic, tako da je res večja višina. Posnetek [Carnagejeve] rdeče, je v tem filmu veliko več barv in način, na katerega smo želeli simbiote integrirati v resnični svet, je Bob Richardson to naredil briljantno s svojo kinematografijo. Sheena Dougal, nadzornica vizualnih učinkov, smo se že stoletja pogovarjali o tem, kako narediti, da se ti liki ne počutijo kot risanke, kako se nekoliko bolj zlijejo z resničnim svetom. Videl sem potencial. In veliko trdega dela je bilo opravljenega pri postavitvi te zgodbe. Bil je čas za uživanje v več vidikih številnih vgrajenih odnosov, nato pa uvedbo sovražnika.

Za mojo projekcijo [v začetku septembra 2021] ni bilo sekvenc po kreditu. Je bilo namerno, da jih ni bilo? Ali pa kaj pogrešam?

Ne, objavne sekvence, kot govorimo, so še v zadnji fazi dokončanja.

O hudo.

Zaradi spremenjenih datumov, zaradi situacije COVID smo mislili, da imamo pravzaprav malo več časa. Tako da so trenutno še dokončani, zato ga niste videli.

Imel si dve leti zapora, kaj si počel Andy!

To je zate svet filma. Filmsko ustvarjanje!

Očitno je to del veliko večjega Marvelovega vesolja. Zdi se, da je ta zgodba nekaj zase, toda ali morate paziti na to, kaj trenutno počnejo drugi filmski ustvarjalci? Ali pa se lahko osredotočite samo na to, kar želite početi?

Pravzaprav ne posvečam preveč pozornosti, kaj se še dogaja s tem. Mislim, omenjali smo druge filme, zagotovo smo se sklicevali na Cape Fear, Silence of the Lambs, te vrste filmov iz 80-ih in ima občutek iz 80-ih. In očitno Čudni par, ki smo ga omenjali kot film. Toda tisto, kar smo želeli narediti, je, da je to samo po sebi in česar nismo želeli, da bi bilo, v tem postmodernem smislu, preveč samoreferenčno ali mežikanje občinstvu, za katerega vemo, da delamo film in da igralci malo preveč uživajo, da nima pravega vložka, sploh nismo želeli iti po tej poti. To je bil pravi izziv. V vsakem trenutku morajo biti vložki resnični in CG liki morajo delovati.

(Krivo slike: New Line Cinema)

Zdaj smo 20 let od trilogije Gospodar prstanov in delali ste na toliko CGI filmih, tehnologija pa se je tako zelo razvila. Kako bi z znanjem, ki ste ga nabrali v letu, kako bi danes naredili Golluma drugače?

Kar zadeva performans, zajemanje, metoda zajemanja obraza se ves čas razvija in podrobnosti, nianse na koncu, dejanski temeljni nastop, ki ga dobiš iz igralca, in prevod tega v končno stvar je bližje in bližje. Človek bi to videl na primer skozi filme o [Planetu] opic. In tudi če se vrnemo nazaj in po dolgih letih delamo Hobita, je bil Gollum v Hobitu na drugi ravni v smislu zajemanja obraza. Ljudje so me že prej kritizirali, ker sem rekel, da je to kot digitalna ličila, a to postaja. Mislim, da boste iz fotogrametrije lahko igrali nekoga iz zgodovine in imeli pravi obraz Abrahama Lincolna, ki ga igrate, ne pa izklesanega.

Konec koncev je to obdobje globokega ponaredka.

In za to se počutim odgovornega, deloma (smeh).

Rečeno mi je, naj zavijem. Hvala, ker ste si vzeli čas!

---

Venom: Let There Be Carnage prihaja v kinematografe Združenega kraljestva od 15. oktobra in je zdaj na voljo v ameriških kinematografih. Za več si oglejte vse novi filmi o superjunakih na poti v naslednjih nekaj letih.