Carey Mulligan in Ralph Fiennes govorita o 'strašljivem' prizoru The Dig

(Zasluge slike: Netflix)

Od The Crown to Mank do The Trial of the Chicago 7, Netflix obožuje periodično dramo, prilagojeno iz resničnih dogodkov. Zdaj prihaja The Dig, ponovna pripoved izkopavanja Sutton Hooa iz leta 1939, kjer je Edith Pretty (Carey Mulligan) najela bager po imenu Basil Brown (Ralph Fiennes), da je izkopal vikinški pokopališče. To, kar najdejo, ni nič drugega kot čudežno in izkopavanje Sutton Hooja bi se izkazalo za ključno pri vzpostavljanju zgodovine anglosaškega cesarstva v Angliji.

Kot bi pričakovali od filma z imenom Dig, ki ga je režiral gledališki režiser, ki je postal filmski ustvarjalec Simon Stone, je vpletenih veliko umazanije. Zlasti v enem prizoru je Basil Brown popolnoma zakopan v blatu in gledanje je travmatično. GamesRadar+ in Total Film sta se ujela s Fiennesom in Mulliganom, da bi jih povprašala o sceni, sodelovanju s Stoneom in njunih različnih prihajajočih projektih, vključno z Ni časa za smrt , The King's Man in Bradley Cooper je režiral Maestra.

(Zasluge slike: Netflix)

GR+: Obstaja en prizor, kjer je Ralph pokopan pod zemljo. Na zaslonu je bilo videti zelo travmatično in verjamem, da je bil Ralph dejansko pokopan pod umazanijo. Kako je bilo to snemati?

Ralph Fiennes: No, smisel filma je, da je videti travmatično, in seveda so vsi zelo previdni, ko posnamete ta posnetek in to sekvenco. Mislim, hotel sem to narediti. Ponudijo kaskaderja in ti greš: No, to lahko storim. Lahko sem v zemlji.

Na filmskih scenah so vsi zelo zaščitniški. Igralci lahko naredijo nekaj stvari, ki so označene kot kaskade. In vsi so zaskrbljeni. Pravzaprav vedno obstaja tesnoba. In bilo mi je v redu. Izkopali so zemljo. Ležal sem v zemlji. Bilo je zelo mrzlo. Zemlja je bila precej nežno položena name.

Edina stvar, ki me je bilo malo strah, je bila energija rok igralcev, ko so me poskušali odkriti. Nekako mi bo zaprlo oči, ker je bila podivjana energija. čutil sem, da ti prsti škrabajo blizu mojega obraza. Mirno, mirno …

Carey Mulligan: Bilo je grozljivo! Ko je bilo jasno, da bomo dejansko odkrili Ralpha, sem bil zaradi tega zelo živčen. Neprestano sem govoril ljudem okoli sebe: Prosim, ne silite me k temu. Čutim, da je to taka odgovornost.

Na začetku posnetka je moral biti določen čas, ko je bil njegov obraz le pokrit. Od daleč smo tekli, da bi prišli do njega. Zdelo se mi je resnično živce, da ga bom predolgo pustila tam spodaj.

Prepričan sem, da bi lahko vzniknil. ampak ne vem. V tem trenutku se ni počutilo tako. In zelo sem se zavedal, da sem ga opraskal po obrazu. Mislim, da sem ga opraskal po obrazu. Nujnost, da ga spravimo ven, je prevzela. Ampak, o moj bog, tako sem bil vesel, ko je bilo konec.

(Krivo slike: Netflix/The Dig)

Gotovo je bilo zelo grozno vsak dan končati s plastmi blata v nohtih?

Mulligan: Ker je ona v celoti lastnica zemljišča, hišna gospa, nisem bil nikoli množičen v izkopavanju. Vedno sem bil ob strani, kar se mi zdi super. Tiste podobe Edith, ki sedi na stolu, v nekakšnem pletenem stolu ob strani z dežnikom in opazuje, kaj se dogaja. Nikoli se ni zares spustila v izkop in se vpletla sama.

Toda v resnici je bilo na snemanju tako hladno, ko smo snemali novembra, in vsi so se pretvarjali, da je vrhunec poletja. Kar naprej je deževalo. In tako so vsi ubogi igralci, ki so bili v resnici dol v blatu, postajali popolnoma premočeni in zmrzovali. Zato sem se počutil, kot da mi je to zelo dobro uspelo.

Ralph: Med snemanjem sem imel malo umazanije na nohtih, ker sem vedel, da jo bom dal nanesti naslednji dan. Naličila me je čudovita umetnica ličenja Jenny Shircore. Veliko časa je preživela na mojih rokah, ker nimam zemeljskih rok. Potrebujejo ličila, da bodo videti prepričljivo.

Kako je bilo delati s Simonom Stoneom, režiserjem, saj ima izobrazbo v gledališču. Ste opazili razliko med njegovim načinom režije in morda nekom, ki je vedno delal na filmu?

Mulligan: Vsekakor. Mislim, da je ena od odličnih stvari tega filma občutek za gibanje, in to je mogoče, ker je v čim več situacijah ustvaril 360-set, tako da smo se lahko resnično počutili svobodno v gibanju. .

Mislim, da je to tisto, kar vam pomaga, da se ne počutite, kot da ste v nekakšni konvencionalni periodični drami, kjer se zdijo stvari zelo umeščene. To se je zdelo veliko bolj svobodno kot to in bilo je prostora, da se stvari preizkusijo drugače in se drugače premikajo. Kamera je nekako prišla z nami. Mislim, da se je to zdelo kot gledališče.

Prav tako bi pustil tekme. Ko smo odkrivali zaklad, je ekipa zaklad zakopala, igralci pa so ga resnično našli. Niso vedeli, kje je. Tako je to dodalo lep element. Pravzaprav so ga našli. In očitno sem se na to odzval. V tem smislu se je na nek način zdelo kot poglobljeno gledališče.

Fiennes: Bil je neverjetno spreten pri izbiri fotoaparata in načinu snemanja. On je zelo, zelo pameten – instinktiven, intuitiven in pameten, Simon je, in razume, kaj lahko film naredi. Tako se mi je zdelo, da je vse to vznemirljivo. Mislim, da ga je na zanimiv način snemal z Mikeom Ealyjem, kinematografom. Tako sem se počutil v dobrih rokah.

(Zasluge slike: Eon)

Če se dotaknem nekaterih vaših prihodnjih projektov: Carey, pred vami je film z Bradleyjem Cooperjem, Maestro, o skladatelju Leonardu Bernsteinu. Ste navdušeni nad sodelovanjem s Cooperjem?

Mulligan: On je pač tako briljanten režiser. Igrati ob njem – kar imam, ker smo naredili avdicijo za Maestra in sem moral igrati prizore z njim – je tako razburljivo, samo biti v sceni z njim. Kar daje kot igralec, je tako izjemno. Zato sem tako navdušen, da bom delal na tem.

In to je res neverjetna zgodba o tem, kaj je zakon in kaj je zakon lahko. Na nek način je res nekakšna nekonvencionalna ljubezenska zgodba. In dogajanje je v najbolj izjemnem svetu. Dogaja se na vrhuncu Bernsteinove slave. To je bila pred-pop glasba. To je bila predslava v smislu, kot ga razumemo zdaj. Bil je na radiu vseh. Vsak teden je bil obraz klasične glasbe. In to je bila tako velika stvar. Biti v njegovi stratosferi se mi zdi kar izjemno. Ja, bilo je razburljivo. Mislim, da bomo letos na neki točki prišli do tega.

In Ralph, kaj mi lahko poveš o Kraljevem človeku? Zakaj bi morali biti nad tem navdušeni?

Fiennes: Oh, bog. Jaz sem najslabša oseba, ki jo lahko vprašam. Mislim, da je to drugačen pristop k franšizi Kingsman. Ima zgodovinski kontekst. To je obdobje prve svetovne vojne. Mislim, da ima v sebi nekakšen družinski element – ​​dinamika oče/sin, ki je po mojem mnenju precej močna, precej ganljiva. Konča se z nekaj neverjetnimi nabori dejanj.

Mislim, preblizu sem, da bi vedel, toda ljudje, ki so to videli, pravijo, da je super. Mislim, da nekateri oboževalci Kingsmana menijo, da element obdobja in zgodovinski element – ​​morda bodo rekli: 'Oh, kje je to? To ni The Kingsman.' Potem doseže svoj korak in mislim, da je fantastično. mislim – seveda sem pristranska.

In končno si M v Jamesu Bondu. No Time to Die je zadnji film Daniela Craiga. Bo to vaš zadnji film v seriji ali ga boste vztrajali?

Če kdo iz Eon Films posluša, se zelo veselim, da nadaljujem z usposabljanjem novega Bonda [ se smeji ]. Rad igram M in rad sem del te franšize. Ampak kdo ve? Stvari se morajo spremeniti. Ampak rad delam z Danielom. On je izjemen Bond. To izkušnjo bom cenil.

---

The Dig je zdaj na Netflixu. Za več si oglejte naše sezname najboljši Netflixovi filmi in najboljše Netflixove oddaje na voljo za ogled trenutno.