Pregled otoka Shutter

DiCaprio je prosilec za azil v Scorsesejevem zadnjem ...

Trajekt se pojavi iz tako nepregledne stigijske mrake, da bi Orfeja lahko odpeljal v podzemlje. Na krovu sta Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) in Chuck Aule (Mark Ruffalo), dva ameriška maršala, ki se odpravljata na otoček, podoben Alcatrazu, ob obali Massachusettsa, kjer je bolnišnica za nore kriminalce. Njihov cilj? Raziskati, kako je večkratni morilki (Emily Mortimer) uspelo pobegniti iz zaklenjene sobe, ne da bi kdo opazil. Vendar je to več kot le naloga za Teddyja, bivšega GI, ki ga mučijo spomini na osvoboditev Dachaua devet let prej in na njegovo ženo Dolores (Michelle Williams), ki je umrla v sumljivem požaru v stanovanju. To je tudi iztočnica za maščevanje in začetek štirih dni obračunavanja, ki ga bo prisilila v soočenje s skrivnostmi, zakopanimi v njegovi preteklosti in zaklenjenimi v njegovi podzavesti.

Tako se začne Shutter Island, brezhibno sestavljen žanrski triler Martina Scorseseja, ki z oskarjem nagrajenemu filmskemu ustvarjalcu omogoča, da se mukotrpno pokloni hollywoodskim filmskim noirjem iz 40. in 50. let. Laura, Kiss Me Deadly in Out Of The Past so nekateri od naslovov, ki jih spominja, skupaj z novejšimi možgani, kot sta Memento in The Usual Suspects. Obstaja tudi precejšen poudarek na Shock Corridorju, razkritju loony-bin Sama Fullerja iz leta 1963, da ne omenjamo številnih stilskih vzponov Hitchcocka, Fritza Langa in Kabineta dr. Caligarija.

Vendar Marty ne hodi preprosto po obrabljenih tleh. Pogaja se na novo, kot strokovnjak kartograf, ki preslikava raziskano zemljo in pri tem najde sveže formacije. Na začetku filma se blodnjega pacienta praznuje, ker ima dovršeno izmišljeno strukturo. To je najmanj, kar lahko rečemo o tej zvesti priredbi uspešnice Dennisa Lehanea iz leta 2003 – v kateri vsaka komponenta njenega labirintnega zapleta brezhibno sodeluje s svojimi sosedi na poti do razkritja, ki vleče preproge, tako hudobnega, da bi ga lahko zakuhal sam Keyser Soze. .

Ni toliko vrhunec tisti, ki zadovolji, ampak potovanje proti njemu, pisateljica Laeta Kalogridis umetelno označuje vsako stopnjo v Teddyjevi odisejadi z novimi liki, oboroženimi bodisi s pretresljivimi razodetji bodisi zakrivajočimi napačnimi usmeritvami. Jackie Earle Haley se pojavi kot Gollumova pacientka, ki jo je skrivnostni napadalec grozno iznakazil; Patricia Clarkson je odkrita znotraj jame, ki posreduje informacije izza utripajočega plamena, kot je Delphic Oracle; medtem ko se Ted Levine pojavi kot skrbnik z nagnjenjem k duhovni filozofiji. (Bog ljubi nasilje! se nasmehne. Zakaj bi ga sicer bilo toliko?) Ben Kingsley in Max von Sydow igrata zdravnika na obeh straneh razprave o zdravstvenem varstvu – eden podpira sofisticirano terapijo in zdravila, drugi pridiga strog režim prisilni jopiči, okovi in ​​transorbitalne lobotomije.

Res je, da so nekatere podrobnosti le malo več kot okrasitev oken – sklicevanja na klinične poskuse, ki jih je financiral Odbor za neameriške dejavnosti, na primer, ali grozovita nevihta, ki je čista Agatha Christie. Kljub temu je to v veliki meri protiutež nekaterim izbočenim scenografijam, zlasti bleščečemu sledilnemu posnetku, ki vas postavi v križišče strelskega voda, ko pobijajo vod nacistov iz taborišča smrti. Obstaja tudi vrsta preganjajočih sanjskih sekvenc, ki prikazujejo Williamsa, ki je moker, zatrjen v krvi ali raztopljen v pepelu v DiCapriovih obupanih rokah.

Igralec z brki in kar svobodno priznava, da je ena prekleto grda kravata, svoje četrto sodelovanje s Scorsesejem vloži v intenzivno predstavo, ki jo spodbuja komaj zadržan bes. DiCapriov Teddy je človek na misiji, ki je tudi na robu – iskalec resnice, ki se noče obrniti nazaj, ne glede na to, kako temne so sence, ki ga čakajo. Nekateri bi morda menili, da je Leovo delo precej enoznačno, zlasti v primerjavi s subtilno mešanico sočutja in grožnje, ki jo Kingsley vnese v svojo vlogo, ali budno prijaznostjo, ki jo Ruffalo daje svoji. Toda s tem bi omalovaževali spretnost, s katero se zvezdnik pogaja o naraščajoči paranoji svojega lika, ko sumi, da je podgana v labirintu.

DoP Robert Richardson, ki združuje obsežne preglede mračnega okolja bolnišnice s klavstrofobičnimi vdori v njeno slabo osvetljeno notranjost, daje globino in dramatičnost slikam, ki jih vseskozi dopolnjujeta pametno in intuitivno urejanje Thelme Schoonmaker ter vrhunska produkcijska zasnova Danteja Ferrettija. In če glasba zazna neskladno noto – odločitev, da iz delčkov opusov različnih skladateljev (med njimi Brian Eno in Krzysztof Penderecki) splete partituro, povzroči prelomljeno slušno pokrajino – je vsaj primerna. impresivno.

Več informacij

Razpoložljive platforme

film

manj