Psiho pri 60: Slavimo 10 najbolj ikoničnih prizorov Alfreda Hitchcocka

(Zasluge slike: Paramount)





Alfred Hitchcock je brez dvoma eden najvplivnejših filmskih ustvarjalcev vseh časov. Režiser se je izogibal studijskemu sistemu in njegovim strogim pravilom, namesto tega je ustvaril svoj edinstven vizualni jezik. Še danes preberite katero koli filmsko recenzijo in kritiki bodo določene tehnike ali motive imenovali 'hitchcockovske'. Hitchcock, znan po svojih žanrskih filmih, je bil zloglasno specifičen v vsaki podrobnosti, izoblikoval je zapletene like in teme, ki jih je lahko le mojster medija – teme, ki so pogosto raziskovale najtemnejše globine človeške psihe, obsedenost, seks, smrt in še več.

Verjetno je njegov najbolj znan film klasika grozljivk iz leta 1960 Psiho, črno-bela počasi goreča grozljivka, ki spremlja Marion Crane (Janet Leigh), ko se prijavi v skrivnostni motel Bates, medtem ko je na begu pred svojim delodajalcem. Kmalu jo ubije senčna postava pod tušem in sestra jo pride iskat. Kar se odpre, je mračni triler, ki ostaja zelo vpliven. Ob praznovanju 60. leta Psycho smo zbrali 10 najbolj ikoničnih prizorov v Hitchcockovi filmografiji. Točno zato, zakaj si je režiser prislužil naziv Master of Suspense.

Psiho (1960) – Prizor pod tušem

Verjetno najbolj ikonični prizor v katerem koli filmu Alfreda Hitchcocka (kaj šele v zgodovini filma), prizor pod tušem v Psihu ostaja mojstrski tudi po današnjih standardih. Ko neznani morilec odmakne zaveso in začne mirno zabadati Marion Crane, se takoj začnejo ikonične kričeče violine, ki vstopijo v kolektivno podzavest cele generacije. Takrat je bilo šokantno videti toliko golote in krvi na ekranu. Toda Hitchcock je bil izjemno pameten, saj je dajal le iluzijo vsega; montaža in rezi nakazujejo na grozljiv umor, medtem ko v resnici vidimo le utrinke noža v zraku ter iztegnjenega trebuha in rok žrtve. Hitchcock je igral sistem.



Ptice (1963) - Napad na bencinsko črpalko

V Pticah bogata družabnica Melanie Daniels (Tippi Hendron) sledi moškemu v majhnem mestecu v severni Kaliforniji v iskanju ljubezni. Vse skupaj pa postane temno, ko ptice v mestu začnejo napadati ljudi. V tem posebnem prizoru bencin teče proti avtomobilu in nič hudega slutečemu moškemu, ko prižiga cigaro. Gledalci nekaj nadstropij visoko, vključno z Melanie, poskušajo pritegniti njegovo pozornost, a on izpusti vžigalnik in izbruhne v ognjeni eksploziji. Ko ogenj potuje po bencinski poti do bližnje bencinske črpalke, od koder je prišel, Hitchcock seka naprej in nazaj med ogenj in prestrašeni obraz Tippi Hendron. Tesno uokvirjeni posnetki od blizu in (dobesedno) šviganje iz ptičje perspektive so dovolj, da vsako občinstvo spravijo na rob.

Vrtoglavica (1958) – Zvonik

Vrtoglavica je eden najbolj hvaljenih filmov vseh časov in morda Hitchcockov najbolj edinstven. Raziskuje Scottiejevo (James Stewart) obsedenost z mlado žensko in se včasih zdi skoraj nadnaravno, s partituro pa jo popelje na nove višine nadrealizma. V dih jemajočem finalu si ponovno ogledamo zvonik, kjer je umrl predmet njegove obsedenosti, Madeleine. Do te točke je Scottie postal antagonist lastne zgodbe, njegova zaljubljenost in nestabilnost pa sta naravnost grozljivi. Ko spremlja Judy – ki jo je zmanipuliral, da je postala nova Madeleine – po stopnicah zvonika, se mu pojavi vrtoglavica in premagati mora svojo fobijo, da bi našel resnico. Prerezi med okamenelim izrazom Jamesa Stewarta in zloveščem spiralnim stopniščem so dovolj, da se komu zdi slabo, in prepustimo se slavni tehniki zooma s kamero, ki se tukaj uporablja, da jo poimenujejo 'vertigo shot'.

Pokličite M za umor (1954) – Poskus umora

Dial M for Murder je grozljiva zgodba o moškem, ki nekoga izsiljuje, da ubije njegovo ženo zaradi njene nezvestobe. Svoj načrt predstavi zelo natančno, kar samo še poveča napetost, ki se gneči, ko čakamo, da izkoristi svojo priložnost. Ko končno pride trenutek, se Hitchcockova kamera mirno drži na obrazu kinematografske drage Grace Kelly, ki jo je zmotil dobro načrtovan telefonski klic. Ko se njen morilec približuje iz sence, se občutljivo premikamo za 180 stopinj okoli nje, medtem ko rezultat Dimitrija Tiomkina mehurčka pod napetostjo. Ta prizor grizenja nohtov je celo odgovoren za ikoničen in nepozaben posnetek Kellyjeve roke, ki sega proti kameri.



North by Northwest (1959) - Prehiteti letalo

North by Northwest se je počutil kot film o Bondu, preden so bili filmi o Bondu, in to je odlično ponazorjeno v tem prizoru. Iz Rusije z ljubeznijo so šli tako daleč, da so jo poustvarili s helikopterjem. Ideja, da se bo nekaj slabega zgodilo, se je že začela graditi, preden se na zaslonu prikaže letalo, ki praši pridelke, ko Roger Thornhill čaka ob avtobusni postaji v razmeroma tihem in kontemplativnem trenutku. Po nekaj mučno napetih trenutkih ga nenadoma preganja letalo. Brez glasbe ali dialogov je navdušujoče gledati, kako Thornhill dirka proti zaslonu. Odličen primer lovljenja.

Rebecca (1940) – Srečanje z gospo Danvers

Od trenutka, ko Judith Anderson stopi v kader in strmi naravnost v kamero in v vašo dušo, lahko ocenite vse, kar morate vedeti o jekleni gospe Danvers. To je bežen in na videz nepomemben trenutek v veliki shemi stvari, toda že s pogledom in Hitchcockovimi pametnimi premiki kamere postane gospa Danvers grozeča figura v klasičnem trilerju Rebecca. In njen je pogled, ki ga ni lahko pozabiti.

Notorious (1946) - Neskončni poljub

V skladu s Haysovim kodeksom v Hollywoodu so takrat veljala stroga pravila, ki so pomenila, da se dva lika nista mogla poljubljati več kot tri zaporedne sekunde. Hitchcock je ponovno igral sistem in prikazal intenzivno in dolgotrajno strast, ne da bi kršil pravila. Alicia Ingrid Bergman in Devlin Caryja Granta se tesno objemata in se navidezno poljubita brez prestanka, a se je režiserju izognilo, saj se je vmes med vsakim kljukanjem in smolanjem par pogovarjal drug z drugim. Skoraj triminutni seansi ličenja je nemogoče odvrniti pogled, saj ujame mladostno strast dveh ljudi, ki se preprosto ne moreta držati rok drug od drugega.



Zadnje okno (1954) - Jeff pade z okna

Mrzlo voajersko zadnje okno je eden izmed najbolj znanih Hitchcockovih filmov in si upravičeno zasluži svojo priljubljenost. Številni trenutki v filmu si zaslužijo mesto na tem seznamu, a Jeffovo (James Stewart) soočenje s svojim morilskim sosedom je predobro, da bi ga zamudili. Thorwald je zakrit v sencah tik za našim protagonistom, saj napetost narašča, da je težko prenašati. Ko Jeff nenadoma zamenja žarnico svojega fotoaparata, skoraj kot da bi ponovno napolnil pištolo, oslepi Thorwalda s svojo bliskavico. Sledi grozljiv boj med obema, da bi premagala drug drugega, kjer Thorwald na koncu vrže Jeffa skozi okno, medtem ko sosedje zgroženi gledajo.

Tujci na vlaku (1951) – Uvodni prizor

Kar je tako zanimivo pri uvodnih trenutkih Neznancev na vlaku, je to, da vam Hitchcock v bistvu pove celotno zgodbo na začetku. Skrbno vzporedno urejanje nakazuje na neizogibnost, da se bosta ta dva moža srečala, da se bosta njuni usodi sčasoma križali. Med tem potovanjem z vlakom Bruno in Guy spoznata, da oba hrepenita po tem, da bi nekoga ubila, in Bruno predlaga, naj izmenjata umora, da bi se izognila policistom. Njune poti se prepletajo na grozljiv način in s tem uvodnim prizorom Hitchcock zagotovo ne podcenjuje inteligence svojega občinstva.

Vrtoglavica (1958) - Scottiejeva nočna mora

Ja, to je še en prizor iz Vrtoglavice, a se nismo mogli upreti! Psihodelična barva in spiralna narava Scottiejeve nočne more sta takoj nepozabna. Ker nas partitura Bernarda Herrmanna vabi v svet sanj in Hitchcockovo skrbno oblikovano vizijo, občinstvu ostane milijon vprašanj – na nekatera ostanejo neodgovorjena. Neprekinjena spirala je izjemen vizualni motiv, ki ga režiser uporablja skozi celoten film in vam v glavo vsadi ideje, ne da bi se sploh zavedali. Obstaja razlog, zakaj ga ljudje imenujejo mojster, veš?